תערוכת ״שלוש בצבע בטבע" - דצמבר 2016
תערוכה לשלוש אמניות המבטאות את זיקתן לטבע.
אילנה טמאן מציירת ויוצרת שנים רבות בטכניקה מעורבת של אייר בראש, קולאז' האישה, הטבע והרוחניות נפגשים בדמויות המרחפות שאני יוצרת. העבודות המוקפדות והמקצועיות מייצרות בעיני המתבונן זיקה והתחברות אל העולם הנשי הקסום הבנוי מדימויים מהטבע, ומעלה מחשבות על אין ויש.
ענבר פיאנקו למדה עיצוב ואדריכלות פנים ובהמשך אמנות וצורפות. עוסקת בהוראת האומנויות. מציירת בשמן ובאקריליק בסגנון ריאליסטי בשיטת השכבות. "בציור אני בורחת לטבע, אליו אני קשורה עד מאד, אני "נמלטת" משאון העיר , לטבע, ליער לחורש על עציו השונים,בכל שעות היום ובכל מזג אויר. ציור עבורי הוא נשימה נשמה, עדות ליופי, מקור לתקווה, ביטוי לרגש.
רות פסדר למדתי אמנות ב École des Beaux-arts בעיר Tours אשר בצרפת.
" אני חשה את הנוף, כאילו הוא חלק אינטגרלי מהנוף הפנימי שלי. אין לי נושא מועדף כי הכול מעניין אותי : אדמה, נשיות, אויר, אוירה, שקיפות, תנועה וניצוץ אלוקי. אני מודעת לכך, שאי אפשר לשנות את העולם דרך האמנות, אבל אפשר לראות אותו, להבין אותו, לאהוב אותו, ולהלביש אותו בצבעים שלי".
״זיכרונות קסומים מבית״ - גלילה כצמן - דצמבר 2016
בעבודותיה באים לידי ביטוי חזק ביותר אהבתה למחוז חייה בכפר. בציוריה שזורים בעוצמה חיי הכפר בו חייתה לצד סיפורי אגדה חמים הנוגעים ללב ורסיסי זיכרונות של ההורים מהעיירה, כל זאת תוך הדגשה על מקוריות והומור. עבודותיה של גלילה מלאות עניין וצבע, מציירת בשפה ציורית בסגנון נאיבי בצבעים עזים, סוערים ומלאי שמחת חיים בפשטותם. גלילה מבטאת היטב חוויות חיים אותן היא חווה ושאובים מחייה. הדמויות ביצירותיה נראות משוחחות האחת עם השנייה, וגם בחיות יש זיק של אנושיות.
מציירת על קנבס בצבעי אקריליק.
בכל הציורים שצוירו לאחרונה מופיעה ציפור קטנה המסמלת את אחיה האהוב שנפטר, העוזב את שמחת החיים למטה... ועף אל הלא נודע.
אוצרת התערוכה: רחל זיו
העבודות למכירה
גלילה כצמן 050-5277725 [email protected]
״ארבע בצבע - במבט אישי״ - נובמבר 2016
תערוכה ייחודית של ארבע אמניות מיוחדות ומעניינות:
יפה ייגר מציירת ויוצרת שנים רבות בטכניקות שונות ומגוונות, בעפרונות צבעוניים, בגרפיט, רישומי מים + טוש סיני, אקריליק, שמן על בד, ולאחרונה מתרכזת בעבודות שמן על נייר בשילוב חריטה ורישום.
רותי גולד מציירת בשיטות, בטכניקות ובמדיות שונות: בשמן, באקריליק, ברישום בעפרון ובפחם, בציור משי, ציור על בד, על קנבס וציורי קיר. דמויות ונופים בצבעוניות עשירה.
אולגה זאבלוצקי למדה לתואר שני, באקדמיה לאמנות ע”ש "מוחינה" בסנט-פטרבורג, רוסיה. עוסקת בתחום הציור, הגרפיקה, עיצוב פנים והצילום.
אפרת עפרוני מציירת בשמן ובצבעי מים. ביד חופשית יוצרת הוויה חדשה. ציורי האקוורל מביעים את יחסה לטבע, לדומם ולאנושי.
״קום והתהלך בארץ״ - נובמבר 2016
התערוכה שתימשך עד ה-14/11, מחברת בין אמנים ויוצרים במטרה לשמר את הזמר העברי ולהנחילו לדורות הבאים. בתערוכה יוצגו עבודות של כ-60 אמנים שונים, ביניהם ציור ייחודי של דודו הראל שצויר על בסיס שיר שכתבה הסופרת והמשוררת גילה לפידות ואותו הלחינה כלת פרס ישראל נורית הירש – השיר יבוצע על ידי הזמרת סימה לוי-דוכין בערב הפתיחה
התערוכה נולדה בעקבות פגש בין אבנר אברהם, איש המוסד לשעבר ואוצר תערוכות, לבין הזמר הישראלי יהודה אליאס, המזוהה עם השיר אותו שר בעת שירותו הצבאי בלהקת פיקוד הצפון.
במסגרת התערוכה שתתקיים בגלריית הבית הירוק אוניברסיטת ת"א בין התאריכים
ה-3-14/11 יוצגו מיצגים אמנותיים שונים – ציורים, פסלים, רישומים, עבודות בד של כ-60 אמנים שונים, כאשר כלל היצירות מתכתבות עם הזמר העברי - החל בשירים, דרך אמנים ומבצעים וכלה בכלי נגינה שונים.
תערוכת ״בגלל הרוח״ / רינה שחם - ספטמבר 2016
ילידת הארץ מתגוררת באזור, נשואה ואם לשלוש בנות.
בוגרת סמינר למורות למקצועות האופנה בת"א. עסקה שנים רבות בהוראת מקצועות האופנה, תולדות האמנות והלבוש בתיכון ברשת אורט. במסגרת עבודתה המקצועית בתיכון, הכינה תלמידים לפרויקטים לבחינות הבגרות במקצועות האופנה, הכוללים הכנת קולקציות, איורי אופנה ותצוגות אופנה. בוגרת תואר ראשון מטעם אוניברסיטת בר-אילן לתנ"ך ומידענות. ב-2004 מקימה את הספרייה בחטיבת הביניים ע"ש רבין באזור, ומנהלת אותה עד היום.
רינה מציירת באקוורל, שמן ואקריליק. ציוריה מלאי הבעה ורגש, בצבעוניות עשירה, בחומרים ובטכניקות רבות. נושאי ציוריה לקוחים ושאובים מחייה, כמו גם נושאים אורבניים ונושאים מעולם הטבע.
חברה שנים רבות באגודת הפסלים והציירים של העיר חולון.
הציגה והשתתפה בעשרות תערוכות קבוצתיות ברחבי הארץ חולון, תל-אביב, בת-ים, יפו, אשקלון, נס-ציונה וחיפה.
050-6380288
[email protected]
תערוכה משותפת ״סערת צבע״ + ״שוורים ושלמים״ - ספטמבר 2016
עצמון יניב. צייר ומשורר. עורך דין ומגשר, עוסק בפעילות ציבורית מגוונת בהתנדבות, ואספן אומנות. משמש כמ"מ וסגן יו"ר אגודת הסופרים העבריים במדינת ישראל. מצייר מ- 2015 באקריליק ובשמן: נופים, חוויות, דמויות אנושיות ושוורים. עצמון מצייר באינטנסיביות רבה ובלתי נלאית, במשיכות מכחול בוטחות, זורמות ובצבעוניות עשירה. יש לו מאות ציורים. בתערוכתו "שְׁוָרִים וּשְׁלֵמִים", מציג מבחר מעבודותיו. הציג בתערוכות קבוצתיות.
אוצרת: רחל זיו
תערוכת ביכורים / שמוליק יעקובי - אוגוסט 2016
שמוליק יעקובי (38) תושב פתח-תקווה, נשוי לחגית ואב לאוריה ואלון. שמוליק נולד ביפו, ובגיל 14 עבר לאריאל. את שירותו הצבאי עשה בחטיבת הנח"ל. עם שחרורו טייל בעולם כשנה ומחצה ולאחר שובו למד במכללת ספיר שבנגב לתואר הנדסאי. לאורך השנים עבד כטכנאי סאונד ושידור, בין היתר בתחום הטלוויזיה והצילום.
החל משנת 2015 החליט להקדיש את מירב זמנו לתחום האמנות והציור.
"מאז ילדותי הייתה לי משיכה לציור. כילד תמיד הייתי מוצא עצמי משרבט ומצייר עם עט או עפרון על מחברות, ספרים, שולחנות ועוד..." הוא מעיד. כאוטודידקט, למעט חוג ציור בגיל צעיר (12) למד את מלאכת האמנות לבדו, מתוך דחף פנימי חזק.
זוהי תערוכת הביכורים של האמן.
גלריית מועדון האוניברסיטה, הבית הירוק - תל-אביב, אוגוסט 2016
"צבעי הדממה" תערוכה בהשראת שירי סיימון וגרפונקל – יולי 2016
תערוכת "צבעי הדממה" איננה עוד תערוכה קבוצתית רגילה. לכל האמנים שנבחרו להציג בתערוכה, העוסקת בשירי סיימון וגרפונקל, הועמד תנאי אחד ברור - אהבה לשירי הצמד.
למעלה מחמישים אמנים יצרו במהלך תקופה של חצי שנה יצירות אמנות עבור ובשביל התערוכה. לא עוד יצירה מן המחסן או עבודה שכבר הוצגה. עבודה שהוכנה במיוחד לתערוכה. זאת ועוד - תהליך היצירה תועד בתמונות, ונשמר במעטה של סודיות עד ליום השקת התערוכה. מכלל התמונות תוכן מצגת מסכמת.
כחלק מן הקונספט האוצרותי, הנחה האוצר את המשתתפים ליצור יצירות שגודל הסופי יהיה 70/70 סמ'. התערוכה תיצור מספר אזורים ומשטחים שיכילו מקבצי עבודות, שהחיבור ביניהם הינו יצירה בפני עצמה.
בין האמנים הנוטלים חלק - ציירים, צלמים, פסלים, אמני תאורה, בד ועוד.
מפיקי התערוכה הינם אבנר אברהם ומוני ארנון.
למוני ארנון ורני משען מופע מוזיקאלי מצליח הנודד בארץ כמה שנים ועיקרו מחווה לשירי סיימון וגרפונקל, וקטעי קישור מרתקים עם סיפורים מאחורי הקלעים על צמד הזמרים ושיריהם.
התערוכה תוצג במהלך חודש יולי 2016.
תערוכת 'רק זוכרים...' – יוני 2016
רחל זיו: אוצרת התערוכה
ילידת תל-אביב, תושבת הרצליה, למדה במדרשה לאמנות ברמת השרון אצל אליהו גת ורחל שביט, ובביה"ס הגבוה לציור (קלישר). בוגרת אוניבסיטת ת"א. למדה בסורבון, עבדה בקול ישראל, ועסקה בהוראה שנים רבות. מציירת מגיל צעיר והשתתפה בתערוכות רבות בארץ.
מציירת בסגנון אבסטרקט ופיגורטיבי, בצבעים עזים, המביעים חוויות רגשיות והתרשמויות מהסובב אותה. רוב ציוריה מוקדשים לזכרו של בעלה ולזכרה של אחותה אהובת ליבה, שנפטרה אחרי סבל רב והייתה דמות חשובה שהשפיעה רבות על חייה. בתערוכה מוצגות עבודות המבטאות את כמיהתה לבן הזוג אהוב הלב, שאיננו עוד.
"דמותו משפיעה רבות עלי בהותירה חלל שאותו אני מנסה למלא בצבעוניות המשופעת בגוונים חמים. הערגה לזוגיות היפה, לאהבה, לחברות אמיתית, המתבטאת גם בהתרפקות על נופים שאותם ספגנו במשותף בהיותנו מוקסמים זה מזו אך גם מהדרו של הטבע ויפי הבריאה".
נושאי הציור החוזרים ונשנים ביצירות מהווים למעשה מטאפורה לחיים שלנו. העצים, הפרחים, הציפורים והטבע בכללותו. הרושם הראשוני הנקלט בעין המתבונן, הוא הססגוניות הממחישה את שמחת החיים והאופטימיות למרות הכל. מול האובדן, קיימת ההמשכיות, האימהות, הדור החדש שעתידו לפניו. התמונות המופיעות בצמדים (דיפטיך), מדגישות ומשלימות האחת את השנייה כמערכת זוגית מבורכת.
בציורי המצולות ניתן לראות את מעמקי הנפש וגם את העץ הקורס, ואת זרעי התקווה. אחרי ההתמוטטות והשקיעה הם מתרוממים, גובהים, מתעצמים ומסיימים במחוות הניצחון.
ידידי חוקר שוניות אלמוגים גילה לפניי עולם נסתר וקסום. כי שם במצולות ובמעמקי הים מתגלים בעלי חיים, יצורים יוצאי דופן וצמחיה עוצרת נשימה. אלה נראים כחלום, כיצירי הדמיון. כמו במעמקי הנפש יש סמליות לתהליכים הקורים ומתרחשים בנבכי נפשו של האדם. רגשות עזים, חוויות, דחפים ותשוקות.
אילנה בן אריה
054-4604351
[email protected]
רחל זיו
[email protected]
052-3366612
תערוכת "רק הטבע ידע את נפשי" – יוני 2016
ישראל בר דוד יליד טבריה 1966, בוגר בית הספר החקלאי כדורי, תושב תל אביב. למד במרכז ללימודי אומנויות ביפו העתיקה. ציוריי הטבע שלו משמשים כאספקלריה לחייו ולנפשו. מצייר בצבעוניות עשירה, עוצמתית וסוערת, במרבית ציוריו. עבודותיו גדולות המימדים והצבעים המתפרצים, מרשימות ביותר. ההתבוננות בציורים נותנת תחושה של הימצאות בנוף דמיוני ופרטי. משיכות המכחול גדולות ורחבות, תוך הדגשת פרטים והתוצאה המתקבלת נראית כמעשה קסמים על הבד. זהו מסע חייו הסוערים של האמן .
רחל זיו: אוצרת התערוכה
״ספרים רבותי, ספרים״ - מאי 2016
אנו חיים בתקופה בה מקומם של הספרים בחיינו עובר שינוי עם פיתוחם של אמצעים טכנולוגיים ה"מחליפים" את הספר ותפקידו בחיינו. ספריות ביתיות מוצאות דרכן אל פחי המחזור ואל המדרכות לאחר שבעליהן הלכו לעולמם. מקומו של הספר כאובייקט ממשי המלווה את חיינו הולך ונפקד מחייהם של הדורות הצעירים והצעירים מאד ויתכן כי אנו הדורות האחרונים שיחזיקו בידיהם ויקראו ספר במתכונתו הנוכחית.
"ספרים רבותי, ספרים" (ציטוט ממערכון "שלישיית הגשש החיוור") הינה תערוכה קבוצתית העוסקת בספרים כמקור ידע, השראה ונחמה, ספרים כאובייקט וכאטריבוט, וכן, בספרים כמצע עבודה בטכניקות שונות. השימוש בספרים שנועדו לזריקה וגריסה כמצע עבודה מעניק להם מחזור חיים נוסף כאובייקט אמנותי.
בתערוכה אשר תוצג עד סוף מאי 2016 נוטלים חלק 12 אמנים:
ארזי יעל, גל-און חוה, הררי יגאל, וקסלר אורן, זייגר איגור, טסלר רעות, ישר שולמית, לייטמן עידן, לפל רנטה, קור ורוניקה, רדומסקי פרגו קרן ושחם ליאורה.
חניתה אליצור,
אוצרת התערוכה
בד בבד - מאי 2016
ברוריה בת צבי הראל, אמנית רב-תחומית, יוצרת עבודות אמנות בהן הבד משמש תחליף למכחול וצבע בטכניקת "קולאז' בד". עבודותיה של ברוריה הוצגו בתערוכות רבות (בעיקר בארה"ב, שם התגוררה במשך שנים רבות) ונמצאות באוספים פרטיים.
חדוה מרוז, יוצרת עבודות בטכניקות קווילט (מעשה טלאים) אמנותי. חדוה יוצרת קווילטים דקורטיביים ובמקביל אינה חדלה ליצור קווילטים שימושיים מסורתיים אותם היא מכינה עבור בני משפחתה, דור אחר דור ועבור ידידיה. עבודותיה של חדוה הוצגו בתערוכות קבוצתיות רבות בארץ ובחו"ל.
התערוכה תוצג החל מה-3 במאי ועד ה-16 במאי 2016 בגלריית מועדון האוניברסיטה בבית הירוק (רח' ג'ורג' וייז 24, רמת אביב).
אוצרת: חניתה אליצור
תערוכת ״מתנות קטנות״ / רונית נוביק - אפריל 2016
תכנית אמנותית: מוסיקה לייב מקורית ותצוגת אופנה
של שמלות המצויירות על ידי האמנית.
רונית נוביק: אמנית רב תחומית; ציירת, עיתונאית, ומלמדת אמנות. יועצת בתחום ואוצרת תערוכות.
חתומה על למעלה משלושים תערוכות יחיד בארץ ובחו"ל ותערוכות קבוצתיות רבות. במשך 5 שנים ניהלה מגזין לתרבות ואמנות בבעלותה: "נטו ארט נט". הסטודיו שלה בת"א מציג בקביעות את ציוריה.
לימודים: BA בספרות ואמנות אוניברסיטת חיפה, לימודי MA באמנות מאוניברסיטת ת"א, מורה מוסמכת לאמנות (סמינר אורנים), מעצבת גראפית ("מכון אבני"), מסטר "פנג שואי", SF
רונית גדלה בישוב עומר, לימדה במוסדות לאמנות וייסדה את הסטודיו הפרטי שלה בחיפה כמקום לימוד ומפגש לאמנים ויוצרים. בשנים שהתגוררה בקליפורניה, ארה"ב, הציגה בגלריות נבחרות. במקביל הוציאה לאור את ספרה השני "ממך-אליך" הכולל שירים וציורים. היא מתגוררת בתל אביב.
הצהרת אמן: ציורי עוסקים בקשר בין האדם לסביבתו. הטבע מוצג כהרמוני, זורם, מלא בתשוקה, תנועה וחיים, נוגע במופשט. בציורי הדמויות הצבע הנועז, האקספרסיבי והבוטה מחפה על דמויות קפואות המבטאות תחושת ניכור ובדידות, מה שמאפיין את החברה המודרנית. השוואה זו בין הטבע המציאותי לבין האדם התלוש מהמציאות, היא מוטיב חוזר גם בשירי: "סדקים בעורי, מפה של זמן, כמו מעגלים הסוגרים שנות אילן, כמו החכמה המצטברת בכל קמט. אבל העץ משלים מעגליו בהוד. פשוט לקנא בו !"
דורון פולק, אוצר ויזם אמנות (2010): סדרות ציורי העץ של רונית נוביק עשויות בעושר חזותי מרשים ומציגות תהליך תחקירי ארוך טווח של התמודדות עם סגנונות אמנות מגוונים, הבוחנים את מהותו של האילן כמסמל את בני האנוש. יצירותיה מציגות את העץ, בדומה למקובל בתחקירים הגרפולוגיים, כאמצעי המספק לצופה המביט בו מידע רב, גלוי ונסתר, על חייה, על אופייה ועל צפונותיה. ...החלק העליון של העץ מתייחס לחלק האינטלקטואלי יותר והרוחני של האמן. אין ספק, כי רונית נוביק מתרכזת בחלק העליון של האילן, וציורה נובע מרומנטיקה שופעת ומעבודה עם משקעים רגשיים עמוקים. ציוריה מזכירים לא במעט, את הקצב והתשוקה המרובה המלווה את עבודותיה של ג'ורג'יה אוקיף. רונית נוביק מציירת מזה שנים באובססיביות רבה עצים עתירי עלים, מאתרת ובוחנת שוב ושוב את שיפעת ענפיהם, נוטלת מהם מפרטים חשובים לה ומדמה אותם לאברי גוף. בציורה של רונית נוביק, הצורה והצבע מתאחדים באחת, להדגים את משמעות כוחם וחיוניותם של החיים לגביה. פעילותה המגוונת חוצה סגנונות ותחומים ונראה, כי היא המציאה לעצמה ולסובבים אותה ז'אנר אמנותי משלה. מרבית פעילותה יוצאת ובאה משפת האהבה שיצרה וסיגלה לעצמה. סדרת ציוריה הריאליסטית מייצגת את עולמה הסוער של נוביק, הבוחנת, מצד אחד, סצנות תיאטרליות ודרמטיות - המרכיבות את ההרואיות של חיי היומיום. ומצד שני, את ייצוגה של האישה וגופה בתוך אותו תיאטרון עלום של החיים.אוצרת אמנות ד"ר דורית קידר: "רונית זיכרמן נוביק נרגשת, חווה, ולכן זוכה ברזים עדינים ככנרית, ומחללת בצליל גבוה. חוטים קווים- שבריריים ובכל זאת- אינטנסיביים. צבעוניות פסטלית ורישום נזירי בשחור- לבן. האמנית מסתפקת בזיקוקי טבע ועל כן נוגעת בשלמות קאמרית של יצירות קסומות." (תערוכת יחיד בגלריה "תירוש", תל אביב- יפו, 97 )
אוצרת אילנה טייכר: " אותה התלהבות, שלווה ואופטימיות, מצרכים נדירים במקומותינו, שחברו להם כוח התבוננות מעמיק, יד בוטחת וכשרון, הם היוצרים את חווית הצפייה בציוריה של רונית נוביק למרשימה ומרגשת." (2002)
052-8583485/ www.ronitnovick.co.il/ Email: [email protected]
תערוכת "מחוברות" / תמר ושירי דודסון – מרץ 2016
משחר ילדותה עסקה תמי באומנות ובציור. היצירתיות שלה באה לידי ביטוי לראשונה בתקופת הצנע והמחסור של שנות ה-'50. כנערה השתתפה בחוגי ציור בבית התלמיד בפתח תקווה, כחלק מחבורת צעירים שמילאה את מלבס הישנה בציורי גרפיטי ססגוניים כחלק מפרויקט לקישוט פני העיר.
בהמשך, חלום האומנות פינה מקומו לטובת לימודי תואר ראשון בספרות אנגלית ואמריקאית באוניברסיטת בר אילן, תוך כדי הקמת משפחה שהפכה למוקד חייה. במשך 25 שנה עבדה כמורה לאנגלית והגשימה ייעוד נוסף בחייה של חינוך הדור הצעיר.
עם יציאתה לפנסיה מוקדמת החלה לצייר בסטודיו לאומנות של הציירת סופיה דובנוב תוך כדי שהיא פוקדת בקביעות קורסים אקדמיים בנושאי אומנות. בעשור האחרון הפך הציור לחלק הדומיננטי בעשייתה. החזרה לציור לאחר פסק זמן ממושך באה ממקום בשל יותר, למוד ניסיון חיים, ומתוך חווית האמהות והעבודה עם ילדים.
היצירה של תמי משולה לאמא אדמה יצרית, קדומה, נשית, עוצמתית ומחוברת לטבע. ציוריה מבטאים תפיסת עולם רגשית ופראית הן בציורי הטבע והנוף והן בציורי דמויות נשיות בעיקר.
תמי רואה בקנבס זירת התרחשות שמאפשרת להביע ולהתחבר לרגשות העמוקים והיסודיים של האדם, מקום המאפשר פריצת גבולות ויציאה לחרות. הכרית של ימי הילדות התחלפה בבד הציור והקש במכחול, אך הילדה הקטנה נשארה בכל אחד מציוריה.
את תערוכת ביכוריה הציגה בשנת 2015 בגלריית דורית גור (יפו). בהמשך נטלה חלק במיזמי אמנות ובתערוכות קבוצתיות. בשנת 2016 הציגה מיצירותיה בתערוכה שנערכה בלונדון לרגל יום האישה הבינלאומי.
שירי דודסון
שירי דודסון, בת 27, עוסקת משחר ילדותה בתחומי האמנות והציור.
תחביבה הפך עם השנים לעיסוקה העיקרי, כאשר החלה ללמוד ציור באופן מקצועי בסטודיו של סופיה דובנוב. לאורך 13 שנות לימודיה נחשפה לאמנות קלאסית והתאהבה ברזי הציור הריאליסטי.
בין השנים 2007-2005 למדה במגמת האמנות בתיכון "גלילי" בכפר סבא.
בשנת 2010 זכתה בפרס כאמנית מבטיחה במסגרת התחרות "קיר אמן", בהובלת מרכז הצעירים של עיריית כפר סבא.
בין השנים 2012-2010 למדה לימודי עיצוב פנים במכון הטכנולוגי בחולון, HIT.
כיום עוסקת שירי בשיווק, בייעוץ אסטרטגי וביחסי ציבור, במקביל לעיסוק אינטנסיבי באמנות ובציור.
זוהי תערוכת הביכורים של שירי.
יצירותיה מתאפיינות בסגנון פיגורטיבי ריאליסטי. בציוריה מתמקדת שירי בבחינת הנשיות מזוויות שונות, בארספואטיקה של האמן המצייר ובתכנים קלאסיים כגון טבע דומם וציורי נוף
אמנותה של שירי מוגשת לצופה באמצעות שימוש במגוון טכניקות, ביניהן: רישום, צבעי עפרון, צבעי מים וצבעי שמן.
תערוכת "אבני החושן" / לביא צרפתי - מרץ 2016
אירוע הפתיחה יתקיים ביום ראשון ה-6/3/16 בשעה 19:00, מצ"ב הזמנה.
חניה ללא תשלום על בסיס מקום פנוי בחניון הבית הירוק.
התערוכה תוצג בין התאריכים 1/3/16 ועד 16/3/16.
תערוכת ציור-פיסול: אמנות ישראלית עכשווית - פברואר 2016
אוצרת התערוכה בילי זייציק - אוצרת מוסמכת, לשעבר ממוזיאון ישראל ויד ושם.
האמנים המציגים: עופר רובין, סבטלנה לוקש, לאה שביט, אלפרד בו-אר, ד"ר לילך אברמסקי-ארזי, מילכה בנזימן.
סבטלנה לוקש
לוקש נולדה באוקראינה. למדה במכון פדגוגי גבוה בפקולטה לאומנות פלסטית באודסה ובארץ למדה במדרשה למורים, כיום היא מלמדת אומנות וציור. בטלנה ציירת של טבע ונופים. בין הנושאים ליצירתה הם: הר תבור, נוף מהחלון והגליל. ציוריה בתערוכה בטכניקה אקוורל על נייר. ציוריה עדינים ויפים, עבודותיה עשירים בכתמי צבע, במשחקים של צורות והשתקפויות.
עופר רובין
עופר רובין בוגר המחלקה לעיצוב תעשייתי בבצלאל. אומן רב תחומי ויזם, בעלים של חברת אנימציה, עוסק במגוון תחומים בתחום התלת מימד. פסליו הייחודיים והמרהיבים ביופיים שייכים לקטגוריית פיסולי הגוף הערום, מעוצבים ברשת דמויי שרירים ועצמות. הפסלים נוצרים בידיו של האומן ללא שימוש בתבנית או אמצעים מכניים. כל פסל הוא יחיד במינו, בכל אחד מהם מהדהדים היסטוריה מפוארת של פיסול, פיסול טורסו עתיק ביוון וברומא. עופר נותן ביטוי מודרני מקורי לפיסול הקלאסי.
לאה שביט
ילידת הארץ, זיכרון יעקב ומתגוררת ויוצרת במושב צפריה, בוגרת המדרשה לציור ומכון אבני. ציוריה הם בסגנון אבסטרקטי עם נגיעות פיגורטיביות עשירות בהבעה, הצבעוניות ביצירתה מדהימה ומרגשת, בנופיה מהדהדים עולמות קדומים, בהם הרים, בקעות, נחלים, צמחים, בעלי חיים ולפעמים אף נדמה שמהלכים בהם דמויות מסתוריות.
ד"ר לילך אברמסקי-ארזי
ד"ר לילך אברמסקי-ארזי מגיעה מתחום הנוירופסיכולוגיה. מתגוררת בישוב עומר עם בעלה ושלושת ילדיה. בבדי הקנבס היא מחתימה את רגשותיה. יצירותיה משחקים בין צבעוניות עזה למתונה, הציורים בנויים מכתמי צבע חוזרים ומהדהדים כמו כתב סתרים עתיק. הדבר הבולט ביצירתה הוא הריתמוס. יש הרגשה של תנועה, של קצב, של צבעים וצורות חוזרים בתנועות דומות כמו בלרינה בריקודה וכל זאת בכתב ייחודי.
אלפרד בן ארי
עולמות היצירה של אלפרד בן ארי מגוונים ולקוחים מתחומי החיים יצירותיו נקראים: משה, קריאת השכמה, נסיכה, הנשיקה, לחשוב מחוץ לקופסא ועוד. בבדיו הגדולים הוא מצייר עולם קסום באלפי קווים זעירים משוכים במכחול. דמויותיו לקוחות מעולם פנטסטי, דמיוני, מעולם הבמה, האגדה והקרקס. ובמילות בודדות, אומנות הדמיון והחלום.
מילכה בנזימין
ילידת ירושלים, עובדת סוציאלית. למדה ציור אצל שאול שץ', מארק ינאי, סשה אוקין, לאוניד בלקלב ואורנה מילוא. בצבעוניות מונוכרומטית, בגוונים של שחור לבן ואפור, היא מתארת נופים, נופים ובעלי חיים, כאשר הם לעתים מתארים את נופיי הנפש. מורדות הרי ירושלים, ציפור נוסקת ועצי שקד מלבלבים, אומנות מרגשת ממסתורי הנפש.
תערוכת "שמלות ועוד..." - ינואר 2016
בציור, בצילום, בפיסול, בפסיפס, בזכוכית, ובעיצוב אופנה
האוצרת: רחל זיו
גלריית הבית הירוק - מועדון אוניברסיטת תל-אביב
מאז ומעולם הייתה השמלה סמל למעמד ולחשיבות, לנשים ולגברים. תפקידה של השמלה היה לכסות/להבליט חלקים מסויימים בגוף האישה, כמו מחשופים גדולים המגלים כתפיים, רגליים וקרסוליים..... בימינו השתנו המגמות מאוד והשמלות הפכו להיות מעשיות, בהתאם לאורח החיים.
זו נקודת המוצא לתערוכת הקונספט "שמלות ועוד...", שתיפתח ב-10 בינואר 2016. בתערוכה משתתפות 20 אמניות המביאות מדמיונן הפורה לתערוכה: את השמלה המיוחדת בתחומי יצירה מגוונים.
לפרטים נוספים: רחל זיו, 052-3366612
מזוודה של זכרונות - דצמבר 2015
לכולנו (אם במודע ואם לאו) קודים המפעילים רגעים ורצפים של רגש ותחושות מן העבר - זכרונות. לכולנו זכרונות טובים וזכרונות רעים, זכרונות קלים וזכרונות קשים, זכרונות מן המקום הזה וזכרונות ממקום אחר, זכרונות אישיים וזכרונות קולקטיביים.
לכולנו זכרונות דומים ולכולנו זכרונות כל כך שונים.
התערוכה "מזוודה של זכרונות" מציגה מגוון אמנים וטכניקות עבודה העוסקים בזכרונות מזוויות שונות ובאופנים שונים. לכולם אמירה אישית עמוקה ועם זאת, רלוונטית לכל אחד ואחת מאיתנו, אם במישור האישי ואם במישור הקולקטיבי.
התערוכה תיפתח ב-2 בדצמבר 2015 ותוצג במהלך כל חודש דצמבר בגלריית מועדון האוניברסיטה בבית הירוק ברמת אביב.
חניתה אליצור
אוצרת
תערוכת Universal Art – נובמבר 2015
2/11/15 יום שני
בשעה 19:00
כתובת – ג'ורג' וייז 24, תל אביב
מפיקת התערוכה – מורן יעקבי
תערוכת אמנות בעלת נושא פתוח המאפשר לכל אמן בשפתו האמנותית
להביע את כישרונו, ולצופה להנות ממגון יצירות אמנות.
התערוכה מאגדת אמנים מכל רחבי הארץ,
ביצירות אמנות בתחום הציור והצילום.
גלרית מועדון האוניברסיטה - הבית הירוק,
ג'ורג' וייז 24, תל אביב.
תצוגה ומכירה במקום.
בהשתתפות האמנים –
אייל ברודסקי, אירית גרוּס, אלה שמעוני, אתי יעקבי, בת שבע ווסקר, גורג פרויידשטין,
דוד גומא, דיאנה שמעון, דינה זייפר, יוסי סיגורה, יצחק ויסמן, מיטל פורטה,
קלודין טימסטי, שירלי אברמי, שרית צברי.
"דיוקן או נוף"
תערוכה קבוצתית ובה ייצוג מעניין של אמנים מכל הארץ' אשר יצירתם עוסקת בנושאים מרכזיים ומשלימים מעולם האומנות "הדיוקן והנוף". בתערוכה נראה כיצד האמנים מתמודדים עם הנושא, כל אחד בסגנונו ובחותמו האישי.
האמנים המציגים בתערוכה:
לוי בנימיני
ד"ר לביולוגיה, נולד בתל אביב. "את ציור השמן הראשון שלי עשיתי בגיל 13, אני חושב בצבעים, שומע בצבעים, והציורים שלי ביטאו מחשבה ויזואלית נקייה ללא אובייקטים כלל דמויות. בתערוכה זו אני מציג שני ציורי נוף – תואמי מציאות באופן חופשי, וציור מחשבה אחד, שאין בו דבר לבד מרב שיח בין כתמים, קווים, וצורות. משאלתי היא שהצופה ייקלע, תוך כדי צפייה, למהלך בניית רב השיח, עד להשלמה".
עד אל סילביה
"ביצירה האמנותית אומרת סילביה, אני מתעניינת בנושאים של כאן ועכשיו עם תשוקה לגילויים חדשים של טכניקות המשלבות טכנולוגיה בת זמננו, כמו ציור דיגיטאלי וטכניקות עדכניות עם צבע וקוו" .
נסים בר ציון
יליד תל אביב ,צייר ריאליסטי נושאיו מגוונים ציורי דיוקן ונוף. השתתף בתערוכות משותפות רבות, בגלריה עמליה ארבל בתיאטרון הבימה, בתיאטרון גבעתיים.
אור קמינסקי
נולדה במוסקבה, מגיל 6 למדה מוסיקה וציור. סיימה בהצטיינות לימודי ציור בבית הספר בסיס לפיסול ולציור השתתפה בתערוכות קליגרפיה בליטא. בתערוכה מציגה קולאז' המייצג בצורות גיאומטריות את נופי הנפש.
בת ציון זייפמן
אמנית ייחודית המשלבת ביצירתה מעולמות חיצוניים ופנימיים, הבאים לידי ביטוי ביצירה ססגונית עשירה בצבעים ומאוד מעניינת.
שרית אדרי
שרית מציירת בהשראת שיריה ודמותה המורכבת ומלאת הסתירות של המשוררת האקספרסיוניסטית אלזה לסקר שילר. "הציורים, מסבירה האמנית, עוסקים בעיקר בתחושת הזרות הבאה לידי ביטוי ברבים משיריה ואשר נבעו מאירועים מכוננים בחייה. היא האישה היחידה אשר הפכה לדמות מרכזית בתנועת האקספרסיוניסטית הגרמנית".
קלמן גרינשפן
יליד תל אביב, גדל והתחנך ברמת גן, למד אמנות במכון אבני בתל אביב בשנת 1972-1976 וסיים בהצטיינות. ערך תערוכות במהלך השנים תערוכות יחיד במופת רמת גן, בקרית אונו האקדמית בקרית כמו כן הציג במוזיאון יד לבנים חיפה , בתפוח פיס אור יהודה. מצייר בסגנונות ראלי מופשט ונושאיו עוסקים בדיוקנאות ודמויות מהעולם היהודי.
אור ירוק - האימוג׳י מסתערים על הדרכים
קישורית לפרסום תחרות הכרזות באתר עמותת אור ירוק:
http://www.oryarok.org.il/האימוגי-מתגייס-למאבק-בתאונות-הדרכים
התערוכה במדיה:
http://www.nrg.co.il/online/1/ART2/716/753.html?hp=1&cat=673&loc=11
http://www.bhol.co.il/Or_Article.aspx?id=88226&cat=109
http://www.nrg.co.il/online/1/ART2/716/753.html?hp=1&cat=673
http://www.mynet.co.il/articles/0,7340,L-4688425,00.html
אבי קסוטו - תערוכת יחיד / שמנים
"ירושלים של מטה", על סמטאותיה, שווקיה וחצרותיה המופנמות, מעניקה לי מקור השראה. העיר מגרה את חושיי ומפרה את רגישותי האומנותיים.
את התחושה הזאת, של "שובע" ו"שביעות רצון" הנובעת מאהבת הסביבה שבה אני חי ויוצר אני משתדל להעביר ביצירותיי מתוך תיקווה כי אצליח לשתף גם את המתבונן בהנאה שאני מפיק מהימצאותי השגרתית לכאורה, בירושלים.
כמו כן, אני מושפע ממצבי רוח משתנים, שלי ושל סובבי ומאירועים פרטיים וקולקטיבים המרחשים סביבי. הכול במניפה רחבה ומשתנה לאין סוף. כך שמה שנכון ומשפיע היום, לאו דווקא השפיע לפני שנה ויתכן ולא ישפיע עלי ועל יצירתי בעוד שנה.
אני משתדל להיות חשוף ו"פתוח" להשפעות רבות ומתחדשות ככל שחושי ומוחי מסוגלים לקלוט.
הפחם, המכחול והסכין אינם רק כלי עבודה, מבחינתי, הם מהווים חלק דומיננטי ובלתי נפרד מהיד המקבלת ומבצעת "הוראות" מהמח ומהמקומות האחראים לרגשות שבי".
נשאלתי פעם כיצד מתחיל ומתפתח אצלי תהליך היצירה.
את התשובה ניסחתי כך:
יצירה
אני תוהה, מולי בד לבן,
ידי מהססת אל עפרון של פחם,
אני חש מרוקן, אין השראה,
מים זורמים בעורקי,
טעם טפל ממלא את פי,
האוויר עומד ...
שקט ...
פתאום זה קורה,
היד מעצמה משרבטת בשחור על לבן,
המכחול, הסכין, הצבעים מעצמם מתלכדים,
גופי מתמלא בדם סמיך,
תחושות, טעמים, צבעים,
זרמי אוויר ...
רעש ...
על האמן, היצירה והתערוכה / דוד שפירא - אוצר התערוכה
אבי קסוטו, יליד 1949.
חי, יוצר ומלמד בירושלים.
אמן פלסטי רב תחומי, אוטודידקט.
בעבודתו ניכרת השפעת הזרם האימפרסיוניסטי.
ביצירותיו ניתן לזהות בנקל את השפעת הנוף, האור והאבן הירושלמים.
ציוריו של קסוטו מאופיינים באסטטיקה ובדיוק המתקבלים מעבודה רב שכבתית.
מרבית יצירותיו מבוצעות בצבעי שמן על בד בטכניקה מעורבת.
הוא יוצר בדרך כלל סדרות של ציורים בתהליך יצירה ממושך.
יצירת הסדרות אינה מתוכננת מראש ואין לה מאפיין אחיד.
קסוטו עובד בשלבים ושכבות תוך שהוא מצייר מספר ציורים במקביל.
הוא משקיע בכל ציור אנרגיה רבה, חוזר אל הבד שוב ושוב, יוצר שכבה אחר שכבה עד שמתקבלים העומק, השקיפות, המימד והצורניות הרצויים לו.
בבואי לאצור תערוכה זו העדפתי ובחרתי להציג מגוון יצירות מתקופות שונות המשקפות לטעמי את אישיותו וסגנונו האומנותיים של קסוטו.
השתדלתי להציג מניפה שתעניק למתבונן תחושה של התוודעות קרובה לאמן.
לאה זילברשטיין ציירת ופסלת
לאה, מציירת ומפסלת שנים רבות. בתערוכה בבית הירוק מציגה לאה מבחר עשיר וססגוני של נופים ומראות טבע, במשיכות מכחול עזות וייחודיות בצבעוניות עשירה, המשקפים את ראייתה האמנותית והבנתה המקצועית בטכניקות ציור מגוונות ובפלטת צבעים ססגונית המיוחדת לה, בציורים שוביי לב ועין.
לאה חברה בסטודיו לציור של האמנית ציפי ציגלה, ולימים הצטרפה לסדנת הפיסול של האמן הרי ברון. ציוריה ופסליה הוצגו בארץ ובחו"ל, עבודותיה נמצאות באוספים פרטיים.
אוצרת התערוכה: רחל זיו
תערוכת ״מראות עולם״ - כתבות במדיה
http://www.jokopost.com/art/%d7%90%d7%9e%d7%a0%d7%95%d7%aa-%d7%93%d7%91%d7%a8%d7%99%d7%9d-%d7%91%d7%a9%d7%9d-%d7%90%d7%95%d7%9e%d7%a8%d7%9d/6603/
מתוך מגזין האדריכלים "ארכיג'וב":
http://www.archijob.co.il/archijob_news/one_news.asp?IDNews=4297#.VXAi9kZxlJk
מתוך "כיפה":
http://www.kipa.co.il/events/show/9277-
מתוך "מוטקה"
http://www.motke.co.il/index.php?idr=19&v=381
מתוך YNET :
http://www.ynet.co.il/home/1,7340,L-860-18061-32989536,00.html
מתוך הבלוג לאמנות "סלונה":
http://saloona.co.il/michalsa/?p=1003
מתוך אתר האמנות "ארטיספו":
http://www.artispo.co.il/exhibit.asp?aID=7000
מתוך "כנסים פורטל":
http://www.knasimportal.co.il/node/20616
מתוך "סקופר" לעיתונאים:
http://www.scooper.co.il/pr/1035263/
מתוך "פרומוט":
https://proartmeblog.wordpress.com/2015/06/01/%D7%9E%D7%A8%D7%90%D7%95%D7%AA-%D7%A2%D7%95%D7%9C%D7%9D-%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%AA-%D7%94%D7%99%D7%97%D7%99%D7%93-%D7%A9%D7%9C-%D7%94%D7%90%D7%9E%D7%A0%D7%99%D7%AA-%D7%9C%D7%90%D7%94/
מתוך "דה מרקר":
http://cafe.themarker.com/post/3227738/?last_method=create
מתוך "תו":
http://www.tav.co.il/%D7%9E%D7%A8%D7%90%D7%95%D7%AA-%D7%A2%D7%95%D7%9C%D7%9D-%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%AA-%D7%99%D7%97%D7%99%D7%93-%D7%97%D7%93%D7%A9%D7%94-%D7%9C%D7%90%D7%9E%D7%A0%D7%99%D7%AA-%D7%9C%D7%90%D7%94-%D7%96%D7%99%D7%9C%D7%91%D7%A8%D7%A9%D7%98%D7%99%D7%99%D7%9F
מתוך אתר האמנות "אמנים":
http://www.amanim.com/michalsa134/
לירון רז - תערוכת יחיד
היא מעידה כי האהבה לציור מלווה אותה לאורך כל שנותיה מגיל צעיר מאוד. ייתכן וקיבלה אהבה זו מסבתה המציירת אף היא מזה שנים.
עבודותיה הוצגו לאחרונה בתערוכה קבוצתית ביפו לכבוד יום האישה הבינלאומי ("קול אישה", מרכז עמיעד), ואחת מעבודותיה אף נבחרה כדימוי מוביל באחת מן הכתבות בעיתון פוסט הישראלי על התערוכה. בשלוש השנים האחרונות למדה ציור בשמן אצל האמנית המשוררת – דפנה ערוד.
לירון החלה את דרכה ברישום בעפרון ועטים, לאחר מכן עברה לאקריליק וצבעי שמן, ולאחרונה אף מתנסה בצבעי מים. הדבקות במשימה ויכולת המיקוד במטרה, הביאו אותה ליזום ולהציג בתערוכות קבוצתיות ואף בתיאטרון הלאומי "הבימה" – תערוכת יחיד של ציוריה (2013). לצד הציור עסקה לירון גם בתחום הריקוד. היא רואה קשר ישיר בין התנועה החופשית במרחב התלת-מימדי לבין העבודה בציור, על המרחב הדו מימדי.
"כשאני מציירת – אני מרגישה שאני רוקדת עם היד והמכחול על הקנבס וכשאני רוקדת – אני מרגישה שאני מציירת עם הגוף בחלל. זהו קשר של חיבור בין פיזי לרוחני, בין גוף לנפש. שניהם מהווים עבורי מקור של שחרור, התעצמות ואיחוד עם עצמי".
תחום נוסף הוא תחום הכתיבה – החל בשירים וכלה בספר ילדים, פרי עטה, הנמצא בימים אלו בתהליך הפקה לקראת הוצאתו לאור. כמו כן עוסקת לירון בחינוך בשילוב אומנויות ומלמדת בעזרת שיטות שונות ויצירתיות אשר פיתחה לאורך השנים.
החזון וגם החלום של לירון הוא להקים בית ספר שיעסוק בטיפול באומנות בשילוב עם מדיטציה – מחול ותנועה, תיאטרון, ציור, כתיבה ועוד.
לירון רז: ה"אני מאמין" שלי: "אנחנו מזמנים ויוצרים במו ידינו את המציאות של עצמינו. אנחנו בוחרים כל צעד שלנו והבחירה היא שלנו לבחור כיצד לחיות את חיינו".
אבנר אברהם – אוצר התערוכה
היצירות מוצעות למכירה: 052-3919657 / 058-6691049
״כח סוס״ - תערוכה קבוצתית בציור ובצילום עפ״י שירים מספרו של רוני סומק
1.4.15 – 30.4.15
אוצרת התערוכה: רחל זיו
שירתו המיוחדת של רוני סומק, המשורר עטור הפרסים, נוגעת במרקם האנושי, הארצי והמשפחתי ומציעה זוויות מבט מיוחדות על אירועים ומצבים. בדרכו הקולחת והמדויקת, שהיא גם מושחזת, ובה בעת אוהבת ומלטפת, הוא מצליח להביע עולם מרתק ומפתיע. גם "כוח סוס", ספרו ה-11, אינו שונה מקודמיו, במובן זה. כמותם הוא מציע כר פורה ונרחב להתבוננות וליצירה. זו נקודת המוצא הייחודית של תערוכת "כוח סוס". האמנים בתערוכה יצרו בהשראת השירים, והביאו לתערוכה שלל עבודות ויצירתיות אמנותית מלאת הבעה ורגש משלהם.
AAVNER.com - אבנר אברהם
(נ. 1965)
בשנות נעוריו כנער-עובד-לומד, החל כ"צייר-שלטים" שסבב בחנויות עיר מגוריו והציע את שירותיו. עד תערוכת-אמן ראשונה זו, הספיק אבנר במשך כמעט שלושים שנה לצאת בשליחות המדינה למקומות רבים ומרתקים, בחלקם כאורח-לרגע ובחלקם כתושב, ללמוד מחשבים ומנהל-עסקים בתואר ראשון ושני ובעיקר לספוג. הכל. צלילים ומראות נוף, ניחוחות וטעמים, צבעים וקולות, פני אנשים ורבגוניות שווקים, מוזיקה ואומנויות-מסורתיות, תרבות ואמנות מודרנית.
לצד עבודתו החל בחשיפת פרקים ואירועים היסטוריים מראשית ימי המדינה והצגתם בתערוכות: מהתקשורת הביטחונית והצבאית בראשיתה ועד המבצעים החשאיים להעלאת יהודי התפוצות. בין התערוכות הגדולות הקפיד למצוא זוויות ייחודיות לתערוכות בימי הזיכרון לשואה, לחללי צה"ל וביום-העצמאות.
יכולות הראייה, ההבנה והיישום שלו לצד יצירתיות בלתי נדלית הביאו אותו לאצור שתי תערוכות גדולות: סיפור לכידתו של אייכמן ב"מבצע פינאלה" בבית-התפוצות ו"מבצע יונתן" המוקמת בימים אלו במרכז-רבין לצד לימודי אוצרות באוניברסיטת תל-אביב.
לפני כשלוש שנים אחז לראשונה במכחול מאז נעוריו.
אחרי התחלה מינורית בצבעי מים על קרטון ומעבר לאקריליק, החלו לצאת תחת ידיו ציורים ועבודות בשצף אדיר. כמו נגולה אבן מעל מעיין בלתי נדלה של סערות צבעים ורעיונות וטכניקות ודימויים והשפעות. מנופים כפריים ומראות עירוניים דרך עיני רוחו המתבוננות אל פנימו כהד לאירועים ואמנים יוצרי-תרבות שעברו דרך חייו ועד לצבעוניות המטרפת של הפופ-ארט עם אנדי וורהול כנושא-דגלה ומקור השראתו.
גלריית הבית הירוק - 2-30/3/2015. פתיחה חגיגית: 15/3/15 בשעה 19:00.
התמונות בתערוכה מוצעות למכירה. לפרטים: www.aavner.com
תערוכת ארט 4 ART
איציק אדיר מציג תערוכת אקוורלים תחת השם אקוורלים בכיף". איציק צייר פה, חבר באגודה הבינלאומית של "אמני הציור בפה וברגל" ונציג ישראל ואירופה בהנהלה העולמית של ארגון זה. המוטו שלי כצייר הוא "להאיר את הצבע על הבד ועל הנייר". המוטו שלי כבן אנוש הוא "אין אדם שאינו ראוי, ואין קושי שלא ניתן לעמוד בפניו".
בתערוכה ציורי אקוורל בטכניקה ייחודית אותה פיתח. ציוריו ליריים רגישים ומבטאים בעוצמה רבה ועמוקה תכנים משמעותיים מחייו ומהסובב אותו.
דרו (דורון) נול מציג עבודות על נייר בסיגנון פופ סוריאליסטי. עבודתו האמנותית הושפעה בעיקר מתנועת אמנות ידועה, שהתפתחה בלוס אנג'לס בשנות ה-70: "סוריאליזם-פופ" LOWBROW.
סיפורים מיסטיים הם האהבה הגדולה שלו בעשייה האמנותית, נושאי הציור ההומוריסטיים מתכתבים עם הנסתר. ציוריו מלאי חן ומעוררי מחשבה ועניין.
רחל ברונפמן מציגה תחריטים. "לעבודה בתחריט יש מקום מיוחד בחיי, אומרת רחל, המאפשר לי ביטוי, חיפוש, חקר, התלבטות והתמודדות עד לפתרון, ויש תמיד עוד ועוד..." יש קסם רב וגדול בעבודת תחריט, בתהליך המתחיל ברישום, בחריטה על פלטה, במחיקה, במריחה בצבע, ובסוף מגיעה ההפתעה הגדולה: ההדפסה על הנייר. תהליך מרתק, הנותן אפשרויות ביטוי אין סופיות.
טכניקת התחריט היא מהעתיקות הידועות בעולם האמנות, גדולי האמנים כמו רמברנדט ודירר שילבו תחריטים בעבודותיהם.
״תעודת עניות״ - תערוכת צילומים 20-29 בינואר 2015 בגלריית הבית הירוק
הבית הירוק של אוניברסיטת תל אביב בתאריכים: 20-29/1/15.
אוצרות התערוכה: ציפי מנשה, צופיה בן אהרן, יאירה יסמין
התערוכה "תעודת עניות" מתמקדת בחמש זירות שמתארות את התרחבות העוני בישראל של 2015.
הזירה האחת היא מאהל מחסרי הדיור ברחוב ארלוזורוב בתל אביב, התארגנות שהחלה לאחר המחאה החברתית של קיץ 2011 ולא רואים את סופה. הזירה השנייה היא שוק הכרמל בתל אביב. ביום שישי לפנות ערב, שעה שאוספת לתוכה את הרעבים המקווים לשאריות ירקות. הזירה השלישית היא בית התמחוי "שובע" בתל אביב המוכר לדרי הרחוב המקומיים. הזירה הרביעית רחובות העיר - דיירי הרחוב התל אביבי, ישראלים ותושבים זמנים. הזירה החמישית היא מרכז העיר ירושלים, מקום שהעוני שבו מספר על מתחים לאומיים ועדתיים .
חמשת הצלמים של "תעודת עניות" הצליחו לבטא פנים שונות של העוני בישראל - יש מי שנלחם יש מי שהתייאש, יש מי שרק מנסה לשרוד ומי שמצליח אפילו לצחוק. בתהליך המשותף לכל התצלומים הוא דלות גדולה ומקוממת של חברה שמנהיגה נטשו אותה וכל אחד נשאר בה לדאוג לעצמו.או שאנשים טובים ועמותות תומכים ודואגים.
הפרויקט הצילומי יצא לדרך בנובמבר 2014.
הצלמים שצילמו ב"מאהל ארלוזורוב" אורנה שלגי נאור, דניאלה קונטיני וסופי אבוחצירא.
"רחובות עיר" צילמה אורנה שלגי נאור.
"שוק הכרמל-מלקטי שאריות הירקות" צילמו אורנה שלגי נאור, דניאלה קונטיני, סופי אבוחצירא, פנינה מטלון.
את "ירושלים" תיעד ברגישות צלם הרחוב הירושלמי עזרא לנדאו.
המשותף לכל הצלמים שהם נרתמו בשמחה לפרויקט ולכולם יש תודעה ומודעות חברתית.
במשך החודשים וחצי של הצילומים שערכו הצלמים הם גילו שהמחאה החברתית לא הסתיימה, היא רק חיה ובועטת בצורות שונות וכמו כן כל יום מתווספים עוד מחוסרי דיור למאהל ארלוזורוב.
בשוק הכרמל התפעלו הצלמים לראות צעירים ומבוגרים כאחד באים לאסוף את שאריות הירקות שהירקנים זורקים על הכביש.
העוני של 2015 פנים רבות לו וחוצה גבולות .
התערוכה מוצגת בגלריית מועדון אוניברסיטת תל-אביב בבית הירוק בין התאריכים 20/1/15 ועד ל-31/1/15.
״קרוב ללבי״ - תערוכת ינואר 2015 בגלריית הבית הירוק
הבית הירוק של אוניברסיטת תל אביב,
בתאריכים: 1.1.15-15.1.15, ערב חגיגי ב-11.1.15.
מטרת התערוכה היא לחשוף אמנים חדשים ועבודות חדשות של אמנים ותיקים. בין השאר, ניתן למצוא בתערוכה את רובי מרלי, מעצב גרפי במקצועו אשר מצייר פופ ארט בסגנון שנות הששים אך יוצר את הדמויות על המחשב ומדפיס אותן על בד משי. מרלי מחלק את זמנו בין פריז לישראל בוגר בית ספר לאמנות בצלאל ו- Beaus Arts הצרפתי. בין עבודותיו העבודה "רקדנית עם חסידה".
בנוסף ניתן למצוא את הצלמת העיתונאית עירית ספיר, בוגרת המדרשה לאמנות רמת השרון שהשתתפה כבר בתערוכות רבות בעבר הפעם היא ממוקדת בצילום גזעי עצים בטקסטורות מיוחדות.
אמנית נוספת היא אורנה נאור, צלמת רחוב שמצלמת בארץ ובחו"ל המביאה בזית צילום מיוחדת את הרגעים המשעשעים בחיים.
כמו כן משתתפת בתערוכה קרן אור בת ה-13, תלמידת כיתה ח' בבית הספר לטבע 'נטעים' ברמת גן,. קרן מציגה צילומי שמיים.
בתערוכה משתתפת גם אימה של קרן אור, אביבה רוזן, סופרת ועיתונאית, הצילומים מוקדשים לזכרו של פרופ' צבי רוזן, מראשוני אוניברסיטת תל אביב שהלך לעולמו לפני כחצי שנה.
14 אמנים משתתפים בתערוכה.ענת אבינועם .חיה שחורי .דניאל פלדהקר .רותי לביא .רותי צימרברג
פנינה מטלון .אילנה בן אריה .עופר אבוטבול .תומר לוי .עירית ספיר. אורנה נאור .קרן אור .
רובי מרלי .אביבה רוזן.
התערוכה מדגישה את מה שקרוב לליבו של כל אמן, נושאים שהם אקטואליים עבורו כרגע, בנקודה זאת בזמן של התפתחותו כאמן וכאדם שמתבונן ומפרש את העולם ומושפע מתהליכים חברתיים ואנושיים שונים.
לפרטים נוספים :ציפי מנשה 0522516018
קול קורא
לתערוכה קבוצתית בציור, בצילום ובאיור
"כוח סוס" /רוני סומק
1.4.15-30.4.15
שירתו המיוחדת של רוני סומק, המשורר עטור הפרסים, נוגעת במרקם האנושי, הארצי והמשפחתי ומציעה זוויות מבט מיוחדות על אירועים ומצבים. בדרכו הקולחת והמדויקת, שהיא גם מושחזת, ובה בעת אוהבת ומלטפת, הוא מצליח לצייר עולם מרתק ומפתיע.
גם "כוח סוס", ספרו ה-11, אינו שונה מקודמיו, במובן זה. כמותם הוא מציע כר פורה ונרחב להתבוננות וליצירה. זו נקודת המוצא הייחודית של תערוכת "כוח סוס", שבה ישתתפו אמנים ישראליים.
בהמשך למייל זה, מצורפים שלושת השירים מתוך הספר. כל אמן מוזמן לבחור באחד השירים וליצור מתוך התובנות שאליהן הוביל אותו השיר.
רצוי להעביר בדוא"ל עד 31.12.2014: הסכמה להשתתף.
הגשת צילומי עבודות לבחירה בדוא"ל עד 1.3.15
ניתן להגיש עבודה אחת או שתיים. (תלוי בגודל) בצירוף גודל, טלפון נייד. מספר מילים על דרך היצירה (לא קורות חיים).
1. עלות ההשתתפות 500 ₪.
2. תופק הזמנה קטלוגית.
3. אין למקום ביטוח לעבודות אמנות.
4. על פתיחה חגיגית תבוא הודעה נפרדת
5. ייתכנו שינויים.
רחל זיו – יזמות הפקה ואצרות 052-3366612 [email protected]
חגיגה של צבעים - מציורי הציירת לאה שוורץ
כתובת אימייל – [email protected]
סטודיו – שדרות אמנון ותמר 9 גני הרצליה, הרצליה
אתר – www.wwsp.com/leah
טלפון – 09-9589540
לאה שוורץ, ירושלמית בת להורים ירושלמיים. את כשרון הציור גילתה בשנים המאוחרות לחייה. כפי הנראה ירשה את כשרון הציור מסבה שאול משה כהן, שעלה ארצה מרוסיה בשנת 1890, במלחמת העולם הראשונה התחבא מפני גיוס לצבא התורכי במנזר "מריליאס" הקיים עד היום בין בית לחם לירושלים, שם קבל שעורי ציור מנזיר איטלקי במשך חודשים רבים.
תקרת בית הכנסת בעיר העתיקה “החורבה” צוירה על ידו. כיום שוחזר בית הכנסת מחדש.
לאה חייתה שנים רבות בחו”ל, בלונדון ספגה את האומנות על כל צורותיה, במוזיאונים, האופרה והבלט, המוסיקה והגלריות ועולם האופנה נפתח בפניה בו עסקה שנים רבות. בתוקף תפקידה נסעה לתערוכות כקניינית אופנה , אביזרים, ומתנות באיטליה, פריז, ואנגליה. לאחר 18 שנים בלונדון של עבודה מהנה, החיים האישיים לקחו אותה לבוסטון בארה”ב. שם חייתה 16 שנים והמשיכה לעסוק בעולם האופנה וכל הקשור בעולם זה. תצוגות אופנה,
פירסום ואירועים.
בבוסטון עברה לראשונה בחייה את קורס הציור הראשון שלה, על ידי מורים מבית הספר שליד המוזיאון לאומנות בבוסטון. ואז נתגלה אצלה כישרון חבוי בתחום. ציוריה ועבודותיה מושפעים מהאימפרסיוניזם, וההשראה לעבודותיה היו תמיד הטבע שחוותה מנסיעותיה הרבות.
"ספגתי את היופי שבטבע על כל צורותיו וצבעיו, המוטיב החזק בתמונותיי הוא הרומנטי, תמיד עסקתי ונמשכתי לצדדים האסטטיים שבחיים, וכשהתחלתי לצייר, כל ציור עבורי הוא "חגיגה של צבעים"".
בשנת 1996 חזרה הביתה לישראל , כששנות עבודתה מאחוריה, נרתמה לציור, עברה קורסים נוספים ביניהם קורס לאומנות קלסית אצל הצייר שמעון קפלן, ואצל הצייר קליינמן. "חגיגה של צבעים" היא תערוכת היחיד השישית של לאה, בנוסף לעשר תערוכות משותפות.
אחד האתגרים המוצלחים של לאה הוא שילוב בין הציור לפעילות התנדבותית.
הארגון Save a Child’s Heart” מבית החולים וולפסון, העוסק במיזם הומניטארי בינלאומי, מאתר ומנתח ילדים ממדינות מתפתחות הזקוקים לניתוחי לב מצילי חיים, ללא הבדל גזע, דת, לאום, מגדר או מצב כלכלי. זהו ארגון לא ממשלתי שלא למטרות רווח, שנוסד ב-1995 כמו כן מכשיר רופאים ואחיות ממדינות מתפתחות הקשורים בניתוחי לב ילדים. מאז הקמתו ועד היום נבדקו לצורך קבלת טיפול 8,000 ילדים על ידי רופאי הארגון. נעשו 3,400 ניתוחים. חלק ממכירת הציורים ייתרם לארגון חשוב זה.
כל עבודותיה הן שמן על בד, הציורים למכירה.
תערוכה חדשה – נובמבר 2014
בתיה באר, ציירת - דין הבתים לשקוע
זהר שחר, צלם - "אנחנו, והם. ג'סר אל זרקא"
דין הבתים לשקוע
"הבית הגדול בטבריה" היה הבית שסבתא שלי, אישה חרוצה ונועזת, בנתה אי אז בשנות
ה-30 בשכונת קריית שמואל. בקיץ היינו, הדודניות, נפגשות שם, יושבות על החלון הגבוה המקושת, מרוצף האבן, צופות על הכביש הראשי, עוקבות אחר מוכר הסברס הערבי על החמור ואוכלות אבטיח עם לחם, כמצוותה של הסבתא שטענה כי "בלי לחם זה לא אוכל".
הבית בעל הקווים האציליים, שהיה בנוי משילוב של אבני בזלת כהות ואבני גיר צהבהבות-לבנות, זה הבית, שחלש בכל הודו על מורד דרך נצרת, הגולשת אל הכנרת, דמותו קמה לתחייה לנגד עיני, בכל פעם שאני הוגה בשנות ילדותי הראשונות.
מראה האגם הכחול, הבית השחור-לבן וחמוקי הגבעות הצחיחות של עמק הירדן החובקות את המושבה מנחמיה, אליה עקרה משפחתי, מתלכדים יחדיו לתמונת בראשית, תמונת התשתית של חיי. היום, הכנרת עדיין כחולה וקסומה, גם גבעות עמק הירדן נותרו כפי שהיו למרות כתמי הירוק העז שנוספו להן במרוצת השנים, ורק בית הבזלת ההוא אבד לעד. זמן לא רב לאחר מותה של סבתא פרידל פרומקין, מכרו אותו היורשים ליזם נדל"ן, בולדוזר עלה עליו ומחה אותו מעל פני האדמה, ובמקומו צמח בית מגורים משותף חסר כל ייחוד.
המבט העורג והידיעה המפוכחת מתערבבים זה בזה ויוצרים בתוכי מראות של כאוס וגעגועים–אבני בזלת, מפתחי חלונות, סורגי ברזל ומרצפות אוריינטליות שוקעים בתהומות ומתכסים באבק, ומתוכם מציצות דמויות ערטילאיות של בני הבית שרובם כבר אינם בינינו.
רק בשעה שאני מניחה על הבדים את הכאב ואת הכיסופים, אני יודעת עד כמה צדק נתן אלתרמן בכותבו: "דין הבתים לשקוע, לא דין הבתים לעמוד".
מציירת מזה עשר שנים. את לימודיה החלה בסדנה של ברוריה הסנר בגבעתיים, בסדנת אמני הקיבוץ בתל אביב ובסטודיו של בתיה מגל בכפר מע"ש.
הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות: בגלריה בית שרת בגבעתיים, בגלריה ארטורו, בגלריה קאנטי ביפו, בספריית מדעי החברה באוניברסיטת תל אביב, במרכז ענב בתל אביב ובחמש השנים האחרונות במחסן 2 בנמל יפו.
בתיה באר - 0506782066 - [email protected]
"אנחנו, והם. ג'סר אל זרקא".
נולדתי ברמת גן ב 1958, ילדותי ונערותי על גבול סיום התמימות הישראלית... צבא בחיל הים, תואר בחקלאות ברחובות, והמשך "באופן טבעי" כמדריך חבורות רחוב שם.
ב 1987 הגעתי לקיבוץ נחשולים בו אני חבר עד היום. שם התחתנתי עם שלי, ולנו בת נופר( בת 20 ), ובן שקד ( בן 18 ) שניהם חיילים. עבדתי כ"בננציק" בקיבוץ עד ש"חטפתי" התקף לב עם אשכול בננות על הגב. כשנתיים אחרי כן גם סרטן עצם, שהתרפא אחרי קטיעת רגל, כימותראפיה, ושיקום של עצמי ושל המשפחה. המשכתי לעבוד, אבל עד אז כמעט שלא נגעתי במצלמה...
התחלתי לצלם דווקא בהתמודדות עם האתגר של צילום ברקים... בהמשך, איפשר לי הצילום ביטוי עצמי, אמנותי, כפי שמשתקף גם פה בתערוכה, ליכולותיי, ולנטייתי התקשורתית - עיתונאית. התחלתי כצלם של מקומון בשם 'מגזין המושבות', ואחרי כשנתיים השתלבתי בהצלחה כצלם שטח של "ידיעות אחרונות", מזה כ 7 שנים, ועד היום.
לג'סר אל זרקא, שכנת נחשולים מדרום, על אותו חוף, נמשכתי לפני כ 9 שנים מטעמים של סקרנות, האקזוטיקה, היופי, והייחודיות של כביכול עולם שלישי על כביש החוף. כמובן שקיים הפוטנציאל הצילומי של המקום, אך רציתי גם לבחון וללמוד, מבחינה פוליטית, אם תפיסת הדו קיום היא רק תיאוריה, או אפשרות אישית, מעשית. נשארתי, ואני מבלה שם הרבה גם כיום, כי טוב לי שם ! האווירה המכילה, האנושיות, הפשטות, האנשים הטובים, מלחמת הקיום ההרואית לפעמים... נכון, שמתבטאת גם בסממנים שליליים כמו ניכור, קיצוניות, ופשיעה, אבל כאמור, לפעמים...
בחירתי (הלא מודעת, אגב), הייתה לבטא בצילום את החיוב והיפה במה שאני רואה בכפר הזה, מתפיסתי, ש"ההם", שם, הקיימים לרובינו רק בהבלח מבט מכביש החוף, הם אנחנו ! אהבת הארץ שלי, כפי שביטאתי פה גם בצילומים נוספים, מורכבת גם מההכרה, ש"ההם", וג'סר הם חלק ממנה, ומהציונות.
אוצרת התערוכה: רחל זיו
זהר שחר, 052-8545535, [email protected]
רחל זיו- יזמות, הפקה ואוצרות 052-3366612, [email protected]
תערוכה קבוצתית: מעברים
סיור וירטואלי בתערוכה: https://www.youtube.com/watch?v=IzYH8-Q7iuM&feature=share
29.10.2014 - 31.8.2014
התערוכה המתקיימת בסתיו, תוכננה במהלך מבצע “צוק איתן”, בתקופה של מתח ודאגה, אזעקות, גשם של פצמ”רים וטילים על ישובי הדרום ומטחים יומיים לעבר המרכז. נושא התערוכה, מעברים ניתן לה בשל חילופי העונות, אך בעיקר בשל המעברים הפיזים והנפשיים שתושבי ישראל עברו בחודשי המלחמה. בתערוכה, מביעים האמנים המציגים את תחושותיהם לגבי מעברים שחוו. העבודות הרבגוניות מראות את הבטוי האישי של כל אמן ואמן ודרכי התמודדות שלו לשינויים פיזיים ורוחנים במהלך החיים. למעברים דרכי בטוי שונות והם מתרחשים במגון רחב של תחומים: בטוי אקטואלי למעבר בין מלחמה ומתח למצב של רגיעה מובעים בעבודות של אשר גיבל, גיהאן חזאן, הלנה גת ושני אמנים תושבי הדרום אבירם בארגיג ושלומי אזר.
מעברים פיזים ודמיוניים בין ארצות מתרחשים בציורים של האמנים ז'ק וינונסקה, אמן שעלה לארץ מצרפת, (דמות היהודי הנודד, עם שק הנדודים הנצחי ודמות היהודי הנושא על כתפיו את העולם כולו (אטלס) וענת אגמי שציירה את המעבר מאפריקה שהתרחש בדמיונה בלבד. מעברים המתארים שלבים במהלך החיים לידה, התבגרות זוגיות, משפחה, פרידה ומוות, מתוארים בציורי האמנים רבקה רז-צובארי, עדי לב, יחיאל וייס, ז'ק וינונסקה ונעמי עשת-רוזנצויג.
אבירם בארגיג, צלם צעיר שמתמקד בעיקר בנושאים פוליטיים חברתיים, מציג בתערוכה 2 סדרות: א. מיגוניות בעוטף עזה, בהם מוצאים בני משפחתו, דרי הקראווליות, מסתור מפני טילים ופצמ"רים. ב. אבסטרקט שבקטל בכבישים, צילומי סימני תאונות דרכים שנוצרו על קירות הפרדה בכבישים המהירים.
ג’יהאן חזאן מכפר יסיף הביעה את חרדתה לגורל העולם החפשי והדמוקרטי לאור מעשי הזוועה הבארברים של ארגון הטרור דאעש כנגד העולם המתון והדמוקרטי בציורה "טיהור אתני".
ציורי הנוף של האמן שלומי אזר, תושב באר שבע, צוירו בתקופה האחרונה, בצל מבצע צוק איתן. מאחורי הפסטורליה מסתתרים רגשות עזים, כעסים, מחשבות נוגות ופחדים חבויים. ציוריו משקפים את השינויים בחייו, בתקופה סוערת ומתוחה, בתקווה למעבר ממצב מלחמה לרגיעה מחושך לאור.
אשר גיבל מציג סדרת עבודות בשם ניצ(ר)ת הרימון. לרימון כפל משמעות. הרמון, מחד, סמל הפריון קשור לחגים היהודיים החלים בסתיו ומאידך נתפס ככלי משחית, שתוכו אינו פריון אלא הרס, כאוס ומוות.
בטוי שונה למעברים - בעולם הצומח מוצאים בעבודות של האמנים בלה ליפשיץ (רימונים, תפוחים וטריפטיך של שלושת שלבי הפרח, ניצן, פריחה וקמילה), כלניות, פרח החורף בעבודות של תמר לקנר-דלוב.
את מעבר עונות השנה מציירות שתי אמניות, תמר לקנר-דולוב ואילנה קורנבלום שמציירת את השינויים בעץ עם השתנות עונות השנה, כשכל עונה משקפת התחדשות ואופטימיות.
הלנה גת מתארת בצבעים עזים ארוע חברתי משנת 1938 טרום מלחמת העולם השניה. בציורה ''חגיגה לפני המלחמה'' מתארת האמנית תקופה בה אנשים נפגשו וחגגו בלי לדעת את הגורל העגום הצפוי להם עם פרוץ מלחמת העולם השניה, עת נשלחו למחנות הריכוז והההשמדה שהוקמו באירופה.
סגנון הציור של ענת אגמי, מכונה "אגמיזם". ציוריה נובעים מתת המודע, ללא תכנון. "לרגע זה נראה כאילו אפריקה עברה דרכך, הנחת את הצבע מצד לצד ותת המודע שלך נזרק אל הבד כעת עוברת כאן הרוח היא תישוב לעד."
קרולינה גולדנברג-לובושיץ מציירת מעברים מבעד לשערים פתוחים וסגורים, בעלי צבעוניות המשתנה.
נילי ללום מתארת מפגש מסקרן בין עבר להווה, מעבר בין אדריכלות ישנה לחדשה, בציורה "בין ישן לחדש", תצפית מיפו לכיוון תל אביב.
מעברים בין חברה מסורתית למודרנית מוצגים בעבודות של היאם מוסטפא מדלית אל כרמל, שמתמקדת בציוריה באשה בחברה הדרוזית, שהפכה להיות אשה מודרנית כמוה משוחררת מכבלים, חפשיה ועצמאית. מאידך נשים, בגילה של אימה, שמפנות גב וראש לכל העולם הולכות בדרכים שהחברה בחרה בשבילן.
יחיאל וייס, מצייר בעיקר את האהבה שבתקומה, הצמיחה והחידוש של חיים חדשים, זכרון צרוב שמתוכו מתפרצים בכח ובעידון עתיד חדש וחיי יצירה. האמן מציג דמות אשה, שבידה אגס, סמל לפוריות שאולי חלפה עם השנים. הציור מבטא את היכולת הנשית המופלאה ליצור חיים חדשים.בציור השני שתי נשים, אם וביתה, חבוקות, שלוות וצפור דרור המסמלת את החופש, נחה על יד הבת.
רבקה-רז צוברי חוקרת את מהות האישה, מה היא מסמלת? מה המחשבות, הרצונות, ההוויות, החוויות, התפקידים, הרוחניות, העוצמות שלה ועוד.ונותנת פרשנות משלה לתפקיד האישה ומבט אל החיים האישיים שלה באמצעות ציוריה.
גלינה קורוב-כהן מציירת זוגות על רקע גן עדן ועץ המשאלות, בטוי לרצון למעבר לחיים טובים והרמוניים.
רחל טוקר שיינס מציגה סידרה מדיטטיבית שנוצרה משילוב המעברים בין העולם הגשמי לעולם הרוחני, כאשר כל ציור מסמל מרכז אנרגיה שונה בגוף ובתודעה. סידרת מרכזי האנרגיה היא סידרה מדיטטיבית שנוצרה משילוב המעברים בין העולם הגשמי לעולם הרוחני כאשר כל ציור מסמל מרכז אנרגיה שונה בגוף ובתודעה.
הציורים של בנימין אלרון משלבים נופים שונים ודמויות מקוריות הצומחות מנופים אלה. העיוות הקל של הדמויות מנסה לפתח דיאלוג של שלמות ומעבר הזמן המשפיע על פניהם. המעבר בציורים אלו מודגש על ידי שילוב אלמנטים חייתים בדמויות.
דגנית עמיר יוצרת קולאז'ים דיגיטליים מדימויים שחיפשה ומצאה ברשת הווירטואלית. האמנית עושה שימוש במוטיב החוזר של המערה, המאפשרת כניסה פנימה ויציאה אל המציאות המוכרת, מאזכר תהליכים של כניסה לתת המודע ויציאה ממנו.
בתערוכה מציגים עשרים ושלושה אמנים:
אבירם בארגיג, אילנה קורנבלום, אשר גיבל, בלה ליפשיץ, בנימין אלרון, ג'יהאן חזאן, גלינה קורוב כהן, דגנית עמיר, היאם מוסטפא, הלנה גת, ורדה שילה, ז'ק וינונסקה, יחיאל וייס, נילי ללום, נעמי עשת-רוזנצויג, עוזי זק, עדי לב, ענת אגמי, קרולינה גולדנברג, רבקה רז צוברי, רחל טוקר-שיינס, שלומי אזר ותמר לקנר דולוב.
אוצרת: אדר' נעמי עשת-רוזנצויג . התערוכה תנעל בתאריך 29.10.2014
כל עבודות האמנות מוצעות למכירה: 055-227-6306
תערוכת מעברים - פרסומים במדיה
תערוכה קבוצתית: אור וצל
רחוב ג'ורג' וייז 24, ת"א
אוצרות: יאירה יסמין, ציפי מנשה
מפיקה: צופיה בן אהרן
בתערוכה הקבוצתית אור וצל משתלבים במרחב הציבורי והפרטי. האמנים חוקרים את הצללים המוטלים במרחב, רישום באור, אשליית הנפח והעומק.
הפתיחה החגיגית: ביום ראשון ה-3 באוגוסט 2014 בשעה 19:00
התערוכה תוצג עד 28 באוגוסט 2014
רשימת מציגים:
אביבה דמרמרי, אורית שחר, אורה בינור, אורנה נאור, דניאלה קונטיני, חנה בלומן, מיכל גנור, מיכל פרנקל, סילביה רויטמן, סופי אבוחצירא, ד"ר צחי חצובי, רומן שבצ'וק, רבקה מזרחי, תמר לויט-כץ, תמר דוויס, תמי סירקיס.
--
לפרטים נוספים: צופיה בן אהרן, 054-5944557, [email protected]
תערוכת ״אור וצל״ - כתבות במדיה
http://www.artcity.co.il/Exhibition.php?ind=2887#.U9kx2fmSx8E
http://cafe.themarker.com/topic/3126900/?last_method=create
http://www.otzartarbut.com/newsletter_page.php?pid=205#shadow
http://www.motke.co.il/events/event.aspx?RVq=IDE&Preview=1
נוף אנושי: מציורי יהודית דקל
יהודית יוצרת מגיל צעיר מאד, כילדה "אימצה" את הפסל מיכאל קארה כסבה, ממנו היא למדה את סודות מלאכת הפיסול, בבילוי שעות רבות בסטודיו שלו ובמכון אבני שם לימד.
בבגרותה למדה שנתיים באקדמי ג’וליין בפריס. במסגרת למודי ארכיטקטורה בטכניון, למדה פיסול אצל האמן יצחק דנציגר. בהמשך למדה אצל הפסל צבי לחמן בסדנאות האמנות של מוזיאון תל-אביב.
יהודית עבדה במכון לארכיאולוגיה באוניברסיטת תל-אביב. אחד הפרויקטים המיוחדים, שתועד גם בספר, כלל ציורי תבליטים אשוריים מהמוזיאון הבריטי בלונדון.
הציור שאורכו 9 מ’ פורסם בספרו של הארכיאולוג פרופ’ דוד אוסישקין (1982) והוצג בגלריה האוניברסיטאית באוניברסיטת ת"א.
דקל הציגה תערוכות יחיד בן השנים 1981-2004 בארץ ובמונטקסטלו, איטליה.
יהודית דקל יוצרת במהלך כל חייה, היא אמנית רב תחומית, ברישום, בציור ובפיסול בחומרים שונים. יצירתה מביאה לידי ביטוי שליטה בטכניקה והכרות עמוקה עם תולדות האמנות, שמתמזגים למבע מקורי, רגשי ואישי מאד.
הרישום מלווה אותה בכל, במחברות שנושאת עימה בכל מסעותיה.
מרשימים במיוחד רישומים "עיוורים" שיוצרת דקל במהלך הופעות או הצגות, רישומים הנובעים כאילו מהתבוננות פנימית, המובילה את ידה ללא צורך במבט.
התערוכה כוללת סדרת ציורים מהתקופה האחרונה, בשמן על בד, בה יצרה דקל שפה חדשה המבטאת תחושות של בדידות ומחוות, ויחסים בין אנשים המבלים בבתי קפה, בקבוצות או בבודדים.
סדרה אחרת מתארת דיוקנאות אקספרסיביים, בצבעים עזים על רקע שחור המבליט ומדגיש את ההבעה או המחווה.
התערוכה המוצגת לציון פתיחת עשור חדש בחייה, כוללת יצירות מהתקופה האחרונה כמו גם מקבץ יצירות ממכלול יצירתה,
עדי גרינפלד
אוצרת גלריה טל כפר ורדים
קול קורא להשתתפות בתערוכה : אור וצל
בתחומים: צילום, ציור, עיבוד דיגיטלי, טכניקה מעורבת, פיסול.
הנושא: אור וצל (חקירת הצללים המוטלים במרחב, רישום באור, אשליית הנפח והעומק)
מועד אחרון להגשת מועמדות: 30/06/2014
נא לשלוח בין 5-10 צילומי יצירות מתוכם תבחרנה 2 יצירות מינימום.
למייל: [email protected]
יש להגיש את הדימויים בפורמט JPEG ברזולוציה 72 dpi.
גודל העבודות המקוריות לא יעלה על 50 על 70
נא לצרף לכל דימוי פרטים מדויקים: כותרת, שנה, מידות, טכניקה ומספר מהדורות (רלוונטי למדיות כגון: צילום, וידיאו, הדפס ותחריט). ללא הנתונים הללו לא נוכל להתייחס אל העבודות.
ציינו את פרטי העבודה בעברית ו/או באנגלית.
טלפון לברורים: יאירה 052-4428866, צופיה: 0545944557.
הודעה על קבלתכם או אי קבלתכם לתערוכה תישלח אליכם בדואר אלקטרוני.
בברכה,
האוצרות : יאירה יסמין, ציפי מנשה.
"קיץ"
אוצרת התערוכה : רחל זיו
גלריית הבית הירוק, מועדון אוניברסיטת ת"א (ע"ש מרסל גורדון), רח' ג'ורג' ווייז 24, רמת אביב, ת"א
תערוכת "קיץ" מציגה ממיטב היצירה המפארת את נופי הארץ ובעיקר את יוצריה. ארבע אמניות שונות המציגות ממיטב יצירותיהן הייחודיות.
קיץ (מתוך "ספיח" חיים נחמן ביאליק) צהריים, חרבוני קיץ, עז האור מנשוא ולא יכיל היום את זהרו... האבנים בשדה קלויות אש וגדרות כתנור נכמרו. אילנות ושיחים נלאו מארוג תחתם את קורי צלליהם. אזלת כל יד וקצרה כל רוח. שדות ומגרשות ניחרים מנשמים בתמצית ליחם ונראים כעשנים ומרטטים... צל, צל! מי ייתן מעט צל.
מה אומרות לנו המילים: קיץ ישראלי, עונת מלפפונים, פוליטיקה, מחאה, חופשה, החופש הגדול, מחנה קיץ, קייטנות, אבטיח, תאנים, ענבים, מים, שמים, ים וחול, בריכת שחייה, צהוב, ועוד....
בטי הורביץ, ג'יג'י הרפז, מיקה תל-ניר, קטי קולומייבסקי.
רחל זיו- יזמות הפקה ואוצרות 052-3366612 [email protected]
תערוכת "קיץ" – כתבות במדיה
אביב בבית הירוק "תערוכת אמנות ישראלית מקורית"
אירוע פתיחה חגיגי יתקיים ביום א' 6.4.2014 בשעה 19.30
גלריית הבית הירוק, מועדון אוניברסיטת ת"א (ע"ש מרסל גורדון), רח' ג'ורג' ווייז 24, רמת אביב, ת"א
האביב מציין את התחדשות הטבע, מתרדמת החורף. באביב נישאים באוויר ריחות משכרים וקולות ציפורים. באמנות, האביב, הפריחה, הריחות וההתחדשות נותנים השראה ליצור בצבעים עזים, יצירות מלאות שמחת חיים ואהבה לטבע.
בתערוכה יוצגו מגוון יצירות של כעשרים אמנים המביעים את אהבתם לטבע על בד הציור.
שמות האמנים המשתתפים (לפי א-ב):
אבי קסוטו | אדוארד אלמשי | איגור פולסקי | אילנה פולק | בני ריבק | בלה ליפשיץ
גד תיק | דבורה אזולאי | דולי דרזנר | דלית רשפי תור | זלאיט נסים | חוה שפי
חסיה ורטהיים | יואל יגלינסקי ז"ל | יעל גולן | כרמית אבני | לאדה לפידוס
עדנה קילנובסקי | פרלה נשיא | רונית סנס | שמואל גרוס
אוצרת התערוכה : רוני עוז,
שעות פתיחת הגלריה : ימים א'- ה' בין השעות 17:00 – 9.00
תיאום ביקורים 054-5286808, 03-6406493 | חניה חינם בחניון הבית הירוק
גלריית הבית הירוק, מועדון אוניברסיטת ת"א (ע"ש מרסל גורדון), רח' ג'ורג' ווייז 24, רמת אביב, ת"א
פרטים נוספים באתר גלריית יוצרים : www.yotzrimgallery.com
תערוכת "אביב בבית הירוק" – כתבות במדיה
http://www.roniozdesign.biz/%D7%90%D7%91%D7%99%D7%91-%D7%91%D7%91%D7%99%D7%AA-%D7%94%D7%99%D7%A8%D7%95%D7%A7.html
פרסום לאדריכלים ומעצבים
http://www.archijob.co.il/archijob_news/one_news.asp?IDNews=3778#.Uz5IFPl_ung
פרסום בארט-סיטי
http://www.artcity.co.il/Exhibition.php?ind=2649#.Uz5H3_l_ung
דה ממרקר קפה / עכבר קפה
http://cafe.themarker.com/post/3079573/
אתר אמנים
http://amanim.com/spring_in_green_original_art_exhibition/
סלונה
http://saloona.co.il/ronioz/?p=47?ref=blog_main
פייסבוק
https://www.facebook.com/events/266379906857244/?ref=5
גוגל פלוס
https://plus.google.com/u/0/events/cb22kvd3ihnvr2ephlcdtfvcfc4
בלוג – בלוגר
http://roniozyotzrimartgallery.blogspot.co.il/
קהילת אמנות Ynet
http://www.ynet.co.il/home/0,7340,L-859-18061,00.html
תוצרת הארץ
מאיר סדובניק – צלם
תערוכת "תוצרת הארץ" בבית הירוק מהווה ציון דרך עבורו, בה מוצגות עבודות שונות, כמו המסע בארץ החיים הפרטית של מאיר. מגוון נושאים ונופים נחשפים מבעד לעדשת המצלמה. ארץ ישראל באהבה רבה על נופיה ומאפייניה. צילומיו מרתקים בדרך בחירת הנושאים ובדרך הצגתם.
אילנה קרסניק – ציירת
עובדת בעיקר בשמן, אקריליק ופחם, על עץ, בד, על מתכת וקרטון. אני משתלבת בקווי העץ הטבעי, בתוספת צבעונית ליצירה. "עבורי, הטבע עצמו הוא יצירת אמנות, ובהתערבות שלי הופך למשהו חדש".
למדה אמנות ובפילוסופיה בלונדון, פוליטיקה בירושלים, ואמנות בתל אביב ובקופנהגן. גרה בישראל, מציירת בביתי, ובסטודיו שלי בדנמרק במהלך הקיץ.
דבורה ורדית בר-אילן, ציירת
שנים שאני משוטטת על פניה של אמא אדמה, רושמת את פניה, את חמוקיה, את מימיה, את מסתריה, ואיני שבעה. האור משנה את פניה, מגלה אותם בצורות משתנות. ואני אוהבת. אוהבת להתבונן, לצעוד ולהתבונן, לשבת ולהתבונן, ללטף עם עיני ומכחולי את קסמיה וניסיה.
תערוכה זו "תוצרת הארץ" היא מחווה ליופיה של "אמאדמה".
רחל זיו – אוצרת התערוכה
צבעי מים
תערוכה צילום ייחודית המאופיינת בצבעים, שקיפות, אינטרפרטציות על מים וקולות של רגעים, אותנטיים יומיומיים המקבלים ביטוי אוניברסלי.
פתיחה חגיגית: 5.1.2014 בשעה : 19:00
בגלריית "הבית הירוק" אוניברסיטת ת"א
רח' ג'ורג' וייז 24 ,רמת אביב
אוצר התערוכה: גיא עולמי
"צבעי מים"
בתערוכתה זו, תערוכת היחיד השלישית של לירית שפיר שמש, בבית הירוק שבאוניברסיטת ת"א ,לוקחת אותנו לירית למחוזות רחוקים, רטובים, מעורפלים, גשמיים. סקרנותה היצירתית, חיפושה המתמיד אחר המבע האישי, ניסיונה להעביר את רגשותיה החושיים לסביבה - אלה הם המאפיינים המובהקים של אמנותה.
עבודות הצילום של לירית פותחות לצופה צוהר אישי אל עולם המים הנסתר. זה שתמיד היה שם, אך קרוב לוודאי שלא טרחנו להבחין בו בכלל. זה המשתקף אלינו החולפים דרכו ועליו במהרה ומבלי משים, הנמצא שם בשלוליות כשהחושך יורד על העיר, בה בשעה שהאורות האורבניים מנצנצים סביב ומשחקים של אור וצל בשילוב של תאורה טבעית ומלאכותית יוצרים עולם חדש של מסתורין וסקרנות בתוך הטיפות השקופות.
בהמשך לתערוכתה הקודמת ״בועות״ כמו במשחק המחשב המפורסם, לירית אוגרת רגעים של מים זורמים, קפואים, אותם היא לוכדת כבועות בתוך כוס סודה, בטיפות, בשלוליות. מבעד משקפיה נחשף עולם שלם של רגעים קסומים ורטובים.
בתערוכה תוצגנה 30 עבודות בהן מתקיים אלמנט המים כמוטיב מוביל בצילומיה של לירית, בשלל צורות, פורמטים וגוונים.
לאחר החשיפה הראשונה בתערוכה ״אור קולי״ בשנת 2012 בסמינר הקיבוצים, אזרה לירית אומץ ויצאה מן הבועה אל הקירות של בית ספיר בכפר-סבא (כתושבת המקום), להצגת תערוכת היחיד השנייה שלה, ״בועות״, שהתקיימה בחודש יולי 2013.
עתה, בבית הירוק (ינואר 2014) היא מרחיבה את היריעה הצילומית על בסיס התערוכה "בועות" ומעלה את תערוכת היחיד השלישית שלה ״צבעי מים״.
התערוכה החדשה נוסכת ביטחון בצופה ונותנת אספקט נוסף מראייתה האמנותית הכול כך מוקפדת של לירית אשר מבטאת בבואה של חיוניות, שמחת היצירה ושמחת החיים.
שעות פתיחה - 09:00-17:00
לתיאום ביקורים בתערוכה: 03-6406493 / לירית שפיר שמש 052-8633013
לאור הצלחת התערוכה הוחלט להאריך את הצגתה בחודש נוסף עד ל-28.2.2014
פניות בנוגע ליח"צ: מיכל סדן 054-8820293
א.ג.נ
שלום רב!
ברצוני להודות מקרב לב ויותר לסיגל, שלומית ומשה, גלריית הבית הירוק.
בתי לירית שמש-שפיר מציגה החודש בגלריה תערוכת צילומים משלה.
היחס האנושי והמקצועי שסיגל, שלומית ומשה מעניקים לבתי הוא מעבר למצופה.
בתי לקוית ראיה ושמיעה, ויש לה קשיים כלשהם- אבל בשביל אנשי הצוות הנ"ל היחס אליה הוא יחס שוויוני, אוהב, מקבל וענייני
(בניגוד למקומות אחרים בהם לעיתים מופגנת מידה של פטרונות).
הועשרתי- אני כאדם וכאם.
פגשתי בדרך אנשים נפלאים.
בהוקרה,
כלילה שפיר, רעננה רחוב גולומב 30/3
תערוכת ״צבעי מים״ - כתבות במדיה
http://www.news1.co.il/Archive/0020-D-342033-00.html
מתוך אתר ראמנות לאספנים ולאוצרים החשוב ביותר בארץ !"רב ערב":
http://erev-rav.com/archives/27631
מתוך אתר האדריכלים ארכיג'וב:
http://www.archijob.co.il/archijob_news/one_news.asp?IDNews=3656
מתוך אתר האמנות 'show my work
http://gallery.showmywork.co.il/2013/12/30/watercolor/
מתוך אתר האמנות "אמנים":
http://www.amanim.com/michalsa71/
מתוך אתר מוטקה לתרבות הפנאי :(400 צפיות ביום!)
http://www.motke.co.il/events/event.aspx?RVq=FHD&Preview=1
מתוך אתר האמנות החשוב: "מציצים":
http://www.pryart.com/?p=7702
גם באיזור השומרון "עפים"עליינו..:
http://www.ashkubit.com/%d7%a6%d7%91%d7%a2%d7%99-%d7%9e%d7%99%d7%9d-%d7%aa%d7%a2%d7%a8%d7%95%d7%9b%d7%aa-%d7%a6%d7%99%d7%9c%d7%95%d7%9d-%d7%97%d7%93%d7%a9%d7%94-%d7%9c%d7%90%d7%9e%d7%a0%d7%99%d7%aa-%d7%9c%d7%99%d7%a8/
מתוך כנסים פורטל:
http://www.knasimportal.co.il/node/10565
מתוך אתר הנשים "סלונה":
http://saloona.co.il/michalsa/?p=702
מתוך אתר האמנות ארטסיטי (היכנסי לריבוע התמונה שלך:
http://www.artcity.co.il/Show.php
מתוך אתר "כיפה":
http://www.kipa.co.il/events/show/7847-
מתוך דה מרקר:
http://cafe.themarker.com/post/3037061/
מתוך אתר ת"א!:
http://www.south-tlv.co.il/article12177
מתוך "סקופר":
http://www.scooper.co.il/pr/1029140/
מתוך "מאמרים":
http://article-collection.com/%D7%94%D7%90%D7%9E%D7%A0%D7%99%D7%AA-%D7%9C%D7%99%D7%A8%D7%99%D7%AA-%D7%A9%D7%A4%D7%99%D7%A8-%D7%A9%D7%9E%D7%A9-%D7%9E%D7%A6%D7%99%D7%92%D7%94-%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%94-%D7%97%D7%93%D7%A9/
מתוך מכזין התרבות "אימגו""
http://www.e-mago.co.il/exhibitions-1088.htm
מתוך אתר האמנות החשוב "ארטיספו":
http://www.artispo.co.il/exhibit.asp?aID=6936
מתוך "פרומוט":
http://proartmeblog.wordpress.com/2013/12/25/%D7%A6%D7%91%D7%A2%D7%99-%D7%9E%D7%99%D7%9D-%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%AA-%D7%A6%D7%99%D7%9C%D7%95%D7%9D-%D7%9C%D7%9C%D7%99%D7%A8%D7%99%D7%AA-%D7%A9%D7%A4%D7%99%D7%A8-%D7%A9%D7%9E%D7%A9/
מתוך "תו":
http://www.tav.co.il/%D7%9C%D7%99%D7%A8%D7%99%D7%AA-%D7%A9%D7%A4%D7%99%D7%A8=%D7%A9%D7%9E%D7%A9-%D7%9E%D7%91%D7%99%D7%90%D7%94-%D7%90%D7%AA-%D7%91%D7%A9%D7%95%D7%A8%D7%AA-%D7%94%D7%A6%D7%99%D7%9C%D7%95%D7%9D-%D7%9C%D7%90%D7%95%D7%A0%D7%99%D7%91%D7%A8%D7%A1%D7%99%D7%98%D7%AA-%D7%AA-%D7%90
מתוך פורטלים לצילום:
http://cafe.themarker.com/post/3038535/
http://saloona.co.il/guyo/?p=77
http://www.guyolami.com/2013/12/blog-post_3774.html
Flowers All Over
אמנית, אוצרת, יחסי ציבור, אמנות אקולוגית
www.bosmatniron.com
0528-655545 , שדרות דוד המלך 26, תל – אביב 64954
אוצרת: בשמת ניראון
בגלריית "הבית הירוק", אוניברסיטת ת"א
דיון סובב סביב הקביעה של יסוד היופי, הטעם, הערכה של דברים, קביעת תכונותיהם מבחינת חלל וזמן. כלומר במערכת היחסים הראשונית של הנתון החושי. הואיל ובכוח השיפוט יש יסוד של התבוננות ולא של קביעה, הרי שאפשר לפרש את ההתבוננות הטהורה ואסתטית. אולם להעמיד את ההערכה זו למערך של מדע ידע שווא היא כי אנו צריכים לכוון את עצמנו לשפוט לפי טעמנו אנו על פי התבוננות כגילוי אישי, סובייקטיבי המבוסס על חושניות – ואופן הקליטה האינדיבידואלים שלנו באמצעות החושים.
התערוכה עיקרה מכוונת לתצוגת אחדות שיטות המציגות ריבוי רעיוני ניסיוני של מושאים חדשים שאינם זרים ויש ביניהם זיקה, ספציפיקציה.
קאנט, בספרו "ביקורת כוח השיפוט" הוא מבקש להראות את הזיקה בין החושניות לשכל, כיצד העיקרון של הסיבתיות פועל. כיצד המקרה, כל מקרה משובץ לתוך המערכת של חלל וזמן.
הטבע (ובו הפרחים) מוכר כתופעה בלבד, אך יחד עם זאת הוא גם רומז לנו על חושניותו ומעניק את האפשרות להיקבע על ידי כושר אינטלקטואלי ובהגדרתנו אנו משתמשים במושגים אסתטיים.
הפרחים שהם חלק מהטבע-מתורגמים בשכל ומובילים להפקת נחת, הנאה, עונג. מושא של הפקת נחת קרוי יפה. זהו משפט המתבסס על מושג אסתטי.
מאז ומעולם היו לפרחים, לאבנים היקרות, ולציפורים משמעות מיוחדת מבחינת הרוח האנושית. בדומה לכל צורות החיים, אלה הן התגלמויות חולפות של כוח חיים, ושל יופיים. משמעותם המיוחדת והסיבה לכך שבני האדם חשו משיכה וחיבה כה עזות כלפיהם, יכולות להיות קשורות לאיכותם האתרית.
גם אנשים בעלי נוכחות מצומצמת יכולים לחוש מפעם לפעם משהו שקיים מעבר לקיום הפיזי של אותה צורה, מבלי לדעת שהוא נמשך וחש כלפיה חיבה
הפרחים היו הראשונים שזכו להערכה, העניקו השראה רבה לאין ספור אמנים, משוררים ומיסטיקנים.
גילוי יופיו של פרח יכול לעורר את בני האדם ולו לרגע קט, להווייתם הפנימית ביותר של טבעם. הפרחים מהווים ביטוי צורני של מה שגבוה ביותר, מקודש ביותר.
הראית איזה יופי ?
בשמת ניראון, 2013
שמות האמנים המשתתפים:
אילנה טמאן,טל שר,ליקה רמתי,מירב וינשטוק,אלעד קורן,תמרה גלאון,תמר גרינפילד,רחל הרן,ענת דיציאן,מירי לביא,טל אלפרוביץ',אילנה גיל,יעקב רוזנבוים,אלון הדר,נירה שוורץ
אמנית, אוצרת, יחסי ציבור, אמנות אקולוגית
www.bosmatniron.com
0528-655545 , שדרות דוד המלך 26, תל – אביב 64954
"מדברות בבדים"
האמניות: איריס לוי, גילדה פלשמן, דנית רופא, הגר צחר, הדס סודרי, מינה ירשנסקי, סימונה פלד, רות ברון, רינה צרף, שולמית רון, שושי פינקלשטיין.
פתיחה חגיגית : יום ראשון, 10.11.2013 בשעה :19:00
גלריית מועדון אוניברסיטת תל-אביב ב"הבית הירוק"- אוניברסיטת ת"א
אוצרת התערוכה: רחל זיו
אם פגשתם פעם מישהו שעוסק באומנות טלאים (או "קווילטינג") אתם כבר יודעים שזוהי פעילות ממכרת. האמניות שנשבות בקסמו של הקוויטינג משקיעות בו לא רק את זמנן, אלא גם את אהבתן, את תשוקתן ואת מלא כשרונן. הסטודיו של דנית הוא "בית חם לאומנות טלאים" במרכז תל-אביב, בו דנית רופא – מורה לקווילטינג ואומנית טלאים בזכות עצמה - מלמדת את אומנות הקווילט ומטפחת את רוחן היוצרת של נשים שבאות מדי יום לסטודיו מרחבי הארץ כדי ללמוד ולעבוד ביחד. עבודות הטלאים שמוצגות בתערוכה הזו הן רק טעימה משובחת ממאגר היצירות העשיר ששופע מקהילת האומניות המיוחדת הזו – קהילה של נשים שבוחרות לבטא את חזונן, את חלומותיהן ואת נקודת מבטן - בבד.
העבודות של 11 האומניות שמציגות כאן משקפות, כל אחת בדרכה, את הערכים שאליהם הסטודיו של דנית שואף – ערכים שמנחים את דנית גם ביצירה האומנותית שלה:
המפגש בין המסורת וה"אני" היוצר: "קווילטינג" היא אומנות עתיקת יומין בעלת מסורת עשירה ומגוונת. הלמידה בסטודיו של דנית מקפידה על הוראת המסורת הזו ועל הכלים הטכנים שהיא מקנה לאמן. עם זאת, דנית שמה גם דגש חזק על היצירתיות של אומנית הטלאים, ועל זכותה לעשות עם הכלים שהיא רוכשת את מה שהיא רוצה. העבודות בתערוכה הזו מפגינות את השילוב הזה בין מיומנות טכנית גבוהה וכבוד לשורשיה המסורתיים של אומנות הטלאים לבין החזון האישי החזק של היוצרת, והנכונות שלה "לשחק" עם המסורת הזו ולהפיק ממנה צורות ביטוי חדשות.
רוח הסקרנות וההרפתקנות: מהו מגוון האפשרויות שעומד לרשותה של אומנית "קווילטינג"? מהם הגבולות של מה שיכולה היא ליצור ולבטא בעזרת מדיום כמו שמיכת טלאים? רבות מהעבודות שמוצגות בתערוכה הזו חוקרות את האפשרויות והגבולות הללו, ומוצאות דרכים להרחיב ולאתגר אותם. חלקן משתמשות במדיום כדי להתנסות במגוון הצבעים, הצורות והטקסטורות שעומדות לרשותה של אומנית הטלאים. אחרות שואפות לתרגם לבד אלמנטים שקיימים במדיום אחר – החל בדברים מוחשיים כמו תמונה או ציור, וכלה בדברים מופשטים כמו תחושות, חלומות וזכרונות.
אהבת העשייה והשאיפה למצויינות: תכונה אחת שמאחדת את העבודות בתערוכה היא איכותן, אשר בה ניתן לראות את הזמן, ההשקעה ותשומת הלב שהוקדשו לכל אחת. איכות כזו, לדעתה של דנית, יכולה לבוא רק מאהבה. "חשוב לי שכולן יהנו", דנית אומרת על העבודה בסטודיו, "אם לא נהנים, לא עובדים מספיק כדי לרכוש את הידע והמיומנות שצריך כדי ליצור עבודות ברמה גבוהה". עם כן, כל יצירה בתערוכה איננה רק מבטאת את חזונה, רגשותיה ומחשבותיה של האומנת שיצרה אותה, אלא גם את אהבתה והנאתה ממלאכת העשייה עצמה.
לראיון ועיתונאים: מיכל סדן 054-8820293 לתאום ביקור בתערוכה: 03-6406493
הסטודיו של דנית: 03-5172444
התערוכה פתוחה בין התאריכים: 3.11.2013 - 28.1.2013
תערוכת ״מדברות בבדים״ - כתבות במדיה
http://www.mouse.co.il/CM.art_item,418,208,32185,.aspx
מתוך האתר הרישמי של ת"א 10,000 צפיות בשבוע:
http://www.south-tlv.co.il/article11509
מתוך אתר האמנות "מציצים"(1,000 איש ביום!):
http://www.pryart.com/?p=6704
מתוך מגזין התרבות "אימגו":
http://www.e-mago.co.il/exhibitions-1013.htm
מתוך אתר האמנות החשוב ביותר היום בארץ "רב ערב"(מגיע לתפוצה של 3000 אספנים אוצרים ושועי אמנות)
http://erev-rav.com/archives/26752#midabrot
מתוך "סקופר":
http://www.scooper.co.il/pr/1028582/
מתוך אתר האמנות אולארט:
http://www.all-art.co.il/events/EventDoc.asp?EventId=7057
מתוך אתר "כיפה,:(6,000 צפיות ביום!)
http://www.kipa.co.il/events/show/7332-
מתוך פרומוט:
http://proartmeblog.wordpress.com/2013/11/04/%D7%9E%D7%93%D7%91%D7%A8%D7%95%D7%AA-%D7%91%D7%91%D7%93%D7%99%D7%9D-%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%94-%D7%A7%D7%91%D7%95%D7%A6%D7%AA%D7%99%D7%AA-%D7%A9%D7%9C-%D7%90%D7%9E%D7%A0%D7%99%D7%95/
מתוך אתר הדריכלות "ארכיג'וב":
http://www.archijob.co.il/archijob_news/one_news.asp?IDNews=3586
מתוך אתר "אמנים":
http://amanim.com/michalsa63/
מתוך אתר המבקרים הגדול (20,000 צפיות ביום!)
Bwoman:
http://www.bwoman.co.il/articles/news/ex/index.php/2013/11/03/1835.html
מתוך אתר האמנות "ארטיספו":
http://www.artispo.co.il/exhibit.asp?aID=6920
מתוך אתר האמנות "show my work":
http://gallery.showmywork.co.il/2013/11/03/talking-fabrics/
מתוך ynet :
http://www.ynet.co.il/home/1,7340,L-860-18061-31444209,00.html
מתוך אתר האגודה למעשה טלאים:
http://www.israeli-quilt.com/node/1237
אייטם מתוך "כנסים פורטל":
http://www.knasimportal.co.il/node/9446
מתוך אתר "הבית הירוק":
http://facultyclub.weebly.com/1514150615121493149914931514.html
"תערוכת "אנסמבל
בתערוכה מוצגות 40 עבודות בטכניקות מעורבות על בד ונייר של תלמידי הסטודיו לציור בהנחייתן.
תערוכה זו מסכמת שנת עבודה פוריה מלאה ועשירה בסטודיו.
העשייה המגוונת מראה תקופות עבודה, סגנונות, התייחסויות והתבוננות של ציירים חובבים בגילאי 8 עד 80...
הפתיחה החגיגית תערך ביום שלישי ה-1 לאוקטובר 2013 בשעה 19:00 בגלריית מועדון אוניברסיטת תל-אביב בבית הירוק.
פרטים בהזמנה המצורפת.
נשמח מאוד לראותכם!
גליה, אביבה וכל האמנים הנפלאים המשתתפים
לפרטים נוספים 03-6416219, 052-5375055
PatchArt שש אמניות מעשה טלאים
פתיחה חגיגית: יום שלישי 9.7.2013 בשעה 19:00.
בגלריית מועדון אוניברסיטת תל-אביב ב"בית הירוק",
רח' ד"ר ג'ורג' וייז 24 רמת-אביב אוניברסיטת ת"א.
אוצרת התערוכה – רחל זיו
תערוכת "PatchArt" מציגה 6 אמניות מעשה טלאים. התערוכה מציגה יצירות של צירופי בדים המתבססים על הרמוניה של צבעים, מכלול של צירופי צבעים ומרקמים שונים, בהתאם לעיצוב שתוכנן מראש. לטכניקה ניתנו שמות רבים: "מעשה טלאים", "אפליקציה", ו patchwork. כל אלה הגיעו אלינו מארה"ב, שם החלה אמנות "מעשה הטלאים" - traditional quilt, מסורת שהתפתחה כדי לתת מענה לצורך שימושי ליצירת שמיכות, וילונות, כריות וכדומה, מסורת בה נטווה הקשר בין הדורות בשרשרת המחברת בין אם לבת ולנכדה. כיום הפכה יצירה זו לאומנות מגובשת תוך שילוב ישן וחדש, בעיצוב מודרני של צירוף פיסות בד קטנות זו לזו הנקראות תיפורי "קווילט". השימוש במגוון בדים, בעלי צבעים,דוגמאות ומירקמים שונים, מאפשר משחק עשיר כיד הדמיון ליצירת אינספור עבודות, כשכל אחת שונה וייחודית במשחק הצבעים, ובביטוי האומנותי.
המחבר בין האמניות היוצרות בא ממקום של הקשבה פנימית, קואורדינציה, יכולת התבוננות, קשר עם אנשים והסביבה, קשר פנימי אינטואיטיבי, וחברות. כל אלה מהווים את האינסטינקט הטבעי המרכיב יצירה, כל יצירה. זו יצירת אמנות מתוך היקסמות, והמתורגמת ברגישות לתיפורים המרכיבים את מעשה הטלאים.
אורית מודיאנו 03-6378111
חוליה אברהמי 050-8766645
ימימה לבן 08-9714722
ליאן שילה 054-4783036
ליאת אנגלר 054-4920034
שושי רימר 054-9234764
יחסי ציבור- מיכל סדן 054-8820293
[email protected]
רחל זיו- יזמות הפקה ואוצרות 052-3366612
[email protected]
תערוכת "שש אמניות מעשה טלאים" - כתבות במדיה
מתוך
"האגודה
הישראלית
למעשה טלאים":
http://www.israeli-quilt.com/node/1220
מתוך "סלונה":
http://saloona.co.il/michalsa/?p=573?ref=activity
מתוך "און לייף:"
מתוך "תפוז":
http://www.tapuz.co.il/blog/net/viewentry.aspx?EntryId=2576479&r=1
מתוך "דה מרקר":
http://cafe.themarker.com/post/2947329/
:"מתוך "וורדפרס
מתוך
"סלונה":
http://saloona.co.il/michalsa/?p=573?ref=blog_main
מתוך "ארטיספו":
http://www.artispo.co.il/exhibit.asp?aID=6895
מתוך "דה מרקר":
http://cafe.themarker.com/post/2947329/
מתוך אתר "הבית הירוק":
http://facultyclub.weebly.com/1514150615121493149914931514.html
תערוכת ציור לזכרה של לידיה ברלינסקי / אביב מאוחר
פתיחה חגיגית: יום ראשון 2.6.2013 בשעה 19:00.
בגלריית מועדון אוניברסיטת תל-אביב ב"בית הירוק", רח' ד"ר ג'ורג' וייז 24 רמת-אביב אוניברסיטת ת"א.
גוף העבודות של לידיה ברלינסקי מלקט בתוכו מגוון גישות, ולמעשה רוקם סוג של רטרוספקטיבה בזעיר- אנפין.
ציור היה אהבתה הגדולה של לידיה.
שמן, אקריליק אקוורל, קולאז', פסטל... היו במשך השנים אמצעי ביטוי וההתנסויות הבלתי פוסקות של לידיה.
סקרנות יצירתית, חיפוש מתמיד אחר המבע האישי, ניסיון להעביר את רגשותיה לסביבה- אלה הם המאפיינים המובהקים של האמנית.
עצי זית, שדות פרחים, מרחבים, דמויות המתמזגות עם הטבע, שיקפו את אהבתה לארץ ישראל.
עבודותיה הן בבואת חיוניות, שמחת היצירה ושמחת החיים.
ילידת אלג'יר ,עלתה ארצה ב- 1962, לקיבוץ רגבים. נישאה לאברהם ב- 1963.
אם ל 3 ילדים. הלכה לעולמה בשנת 2011 לאחר מחלה קשה .
נעילה: 30.6.2013
לתיאום ביקורים בתערוכה: 03-6406493 ואחרי השעה 17:00 בטלפון 03-7119000 שלוחה 2#
תערוכת "אביב מאוחר" - כתבות במדיה
מתוך מגזין
התרבות החשוב אימגו:
http://www.e-mago.co.il/exhibitions-715.htm
מתוך אתר
האמנות ארט סיטי
(להיכנס למשבצת
של לידיה:
http://www.artcity.co.il/Show.php
מתוך אתר
האמנות "אמנים":
http://meengle.com/?page&page_id=3YvqxpgNYYDNEKqq&token=c45e2b1bef15842e36eb888b36fb38a392b714a6&site_id=tbjPtZv8RDB1Fth
מתוך אתר
האמנות אול ארט:
http://www.all-art.co.il/events/EventDoc.asp?EventId=6683
מתוך האתר
הפופולארי "תל
אביב סיטי" 30,000 צפיות
ביום!
http://www.telavivcity.com/%D7%90%D7%99%D7%A8%D7%95%D7%A2%D7%99%D7%9D/38870/%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%AA-%D7%A6%D7%99%D7%95%D7%A8-%D7%9C%D7%96%D7%9B%D7%A8%D7%94-%D7%A9%D7%9C-%D7%9C%D7%99%D7%93%D7%99%D7%94-%D7%91%D7%A8%D7%9C%D7%99%D7%A0%D7%A1%D7%A7%D7%99-%D7%90%D7%91%D7%99%D7%91-%D7%9E%D7%90%D7%95%D7%97%D7%A8/%D7%AA%D7%9C-%D7%90%D7%91%D7%99%D7%91/
מתוך "כיפה":
http://www.kipa.co.il/events/show/6514-
מתוך ynet:
http://www.ynet.co.il/home/1,7340,L-860-18061-31188801,00.html
מתוך סקופר:
http://www.scooper.co.il/pr/1026935/
מתוך "תפוז":
http://www.tapuz.co.il/blog/net/ViewEntry.aspx?EntryId=2551160
אייטם נפלא
מתוך האתר של יואב
יצחק(50,000 צפיות ביום!)
:
http://www.news1.co.il/Archive/0020-D-329355-00.html
מתוך אתר
האמנות ארטיספו:
http://www.artispo.co.il/exhibit.asp?aID=6880
מתוך אתר
"מפה":
http://www.mapa.co.il/ng/buildrecord_LP3.asp?id=114092
מתוך "סלונה":
http://saloona.co.il/michalsa/?p=493
מתוך מיי
סיי:
http://www.mysay.co.il/articles/ShowArticle.aspx?articlePI=aabgyi
מתוך "כנסים
פורטל":
http://www.knasimportal.co.il/node/7773
מתוך דה
מרקר:
http://cafe.themarker.com/post/2921736/
מתוך העיתון
הפופולארי south:
http://www.south-tlv.co.il/article9408
מתוך האתר
של הבית הירוק:
http://facultyclub.weebly.com/1514150615121493149914931514.html
אמירה ברזילי - יְפִי הַטֶּבַע כְּמִכְלוֹל / בְּמַצְלֵמָה וּבְמִכְחוֹל
נולדה במגדל שעל שפת הכנרת, את שנות לימודיה ביסודי ובתיכון עברה בקריות, ואת שירותה הצבאי בחיל האוויר. חיה בירושלים. "מאז שאני זוכרת את עצמי אני מציירת. את הציורים הראשונים ציירתי עוד בבית הוריי במגדל, את נופי הכנרת ואת חומת הבזלת השחורה. באוזניי מהדהדות מילות השבחים לציוריי של המורה לציור אדון סופר כשהייתי בכיתה ג'. הורי שראו את אהבתי לציור שלחו אותי בכתה ה' ללמוד אצל הצייר אברשה נסטי. אצלו למדתי עד סוף התיכון, הוא העניק לי את היסודות הראשונים ברישום בעיפרון ובפחם. הוא לימד אותי את שמות הצבעים. הוא דרש ממני לסדר את הצבעים על הפלטה מן הבהיר לכהה, לערבב אותם כדי ליצור צל ואור בציור, להביע מרחק, וליצור פרספקטיבה, בעיקר בצבעי אקוורל ובצבעי פאסטל. מעל לכול למדתי להתבונן היטב במוצג שאני מציירת, התבוננות נכונה היא המפתח לציור טוב. יסודות אלה חקוקים בי היטב. כשעקרתי לירושלים המשכתי ללמוד בחוגי ציור אצל מורים מבצלאל: אצל בני עדן למדתי רישום, צבע למדתי אצל גראו ואצל יוסף הירש רישום וצבע. לאחר מכן ציירתי עשר שנים בסטודיו של יוליה לגוסקר למדתי להשתמש בצבעי שמן. הושפעתי ממנה רבות. ובמשך שנתיים נוספות אצל הציירת ימימה ארגז במתנ"ס בית הכרם. כשלמדתי אצל יוליה היא אמרה לי: "את כבר יכולה לעשות תערוכה" וימימה אמרה לי : "את ממש ציירת", דברים אלה העניקו לי את הביטחון להציג את ציוריי. הצגתי בתערוכות יחיד ובתערוכות קבוצתיות".
חאתם אבו חלף - צלם
"נולדתי במזרח ירושלים. שם למדתי ביסודי ובתיכון, ועדיין מתגורר שם. נשוי ואב לבת. הצילום משך את לבי עוד בהיותי ילד. לימים ראיתי מצלמה אצל קרוב משפחתי, שנהג לצלם. המצלמה נראתה לי אז כמכשיר מופלא וחלמתי כי יבוא יום ותהיה גם לי מצלמה, הצילומים בחוברות "נאשיונל ג'יאוגרפיק" שבו את לבי, והתבוננתי בהן שוב ושוב, כשנזדמנה לידי מצלמה ניסיתי לחקות את הצילומים שבעיתון. פעמיים שלחתי את צילומיי לתחרויות צילומים שערך העיתון "נאשיונל ג'יאוגרפיק" באבו דאבי לחובבים. אני עובד כבר שתים עשרה שנה במחלקה הסיעודית במערב ירושלים. שם הכרתי את אמירה ברזילי כשטיפלתי בבעלה החולה. במקום עבודתי נודעה אהבתי הגדולה לצילום והפכתי עם הזמן לצלם הטקסים והאירועים של המקום. הטבע הוא נושא המרתק אותי מאוד, ואני מצלם נופים, עצים ופרחים. שמחתי כשהצלחתי לצלם דבורה שבאה למצוץ צוף מפרח, או חרק אחר. תוך כדי התבוננות בטבע ובנוף גיליתי איך מראות הנוף לובשים ופושטים צורה בכל שעה משעות היום.
כשאמירה גילתה שאני חובב צילום, היא ביקשה ממני לצלם עבורה צילומי טבע, כדי שהיא תוכל לצייר על פי צילומיי. אך טבעי היה שלתערוכת הציורים שלה אצטרף עם עבודותיי".
אוצרת התערוכה : רחל זיו
תערוכת יְפִי הַטֶּבַע כְּמִכְלוֹל - כתבות במדיה
http://cafe.themarker.com/post/2902726/
מתוך אתר הנשים הפופולארי "סלונה":
http://saloona.co.il/michalsa/?p=440
מתוך ניוז 1:
http://www.news1.co.il/Archive/0020-D-327114-00.html
מתוך פורטל חברים:
http://facultyclub.weebly.com/1514150615121493149914931514.html
מתוך "תו":
http://www.tav.co.il/%D7%99%D6%B0%D7%A4%D6%B4%D7%99-%D7%94%D6%B7%D7%98%D6%BC%D6%B6%D7%91%D6%B7%D7%A2-%D7%9B%D6%BC%D6%B0%D7%9E%D6%B4%D7%9B%D6%B0%D7%9C%D7%95%D6%B9%D7%9C-/-%D7%91%D6%BC%D6%B0%D7%9E%D6%B7%D7%A6%D6%B0%D7%9C%D6%B5%D7%9E%D6%B8%D7%94-%D7%95%D6%BC%D7%91%D6%B0%D7%9E%D6%B4%D7%9B%D6%B0%D7%97%D7%95%D6%B9%D7%9C
מתוך תפוז:
http://www.tapuz.co.il/blog/net/viewentry.aspx?EntryId=2533370
מתוך ynet :
http://www.ynet.co.il/home/1,7340,L-860-18061-31135607,00.html
מתוך סקופר
http://www.scooper.co.il/pr/1026608/
מתוך אימגו:
http://www.e-mago.co.il/exhibitions-659.htm
מתוך און לייף:
http://www.onlife.co.il/%D7%91%D7%9C%D7%95%D7%92%D7%99%D7%9D/55789/%D7%99%D6%B0%D7%A4%D6%B4%D7%99-%D7%94%D6%B7%D7%98%D6%BC%D6%B6%D7%91%D6%B7%D7%A2-%D7%9B%D6%BC%D6%B0%D7%9E%D6%B4%D7%9B%D6%B0%D7%9C%D7%95%D6%B9%D7%9C-%D7%91%D6%BC%D6%B0%D7%9E%D6%B7%D7%A6%D6%B0%D7%9C%D6%B5%D7%9E%D6%B8%D7%94-%D7%95%D6%BC%D7%91%D6%B0%D7%9E%D6%B4%D7%9B%D6%B0%D7%97%D7%95%D6%B9%D7%9C
מתוך "אמנים":
http://amanim.com/michalsa44/
מתוך "כיפה":
http://www.kipa.co.il/events/show/6316-%D7%99%D6%B0%D7%A4%D6%B4%D7%99%20%D7%94%D6%B7%D7%98%D6%B6%D6%BC%D7%91%D6%B7%D7%A2%20%D7%9B%D6%B0%D6%BC%D7%9E%D6%B4%D7%9B%D6%B0%D7%9C%D7%95%D6%B9%D7%9C%20/%20%D7%91%D6%B0%D6%BC%D7%9E%D6%B7%D7%A6%D6%B0%D7%9C%D6%B5%D7%9E%D6%B8%D7%94%20%D7%95%D6%BC%D7%91%D6%B0%D7%9E%D6%B4%D7%9B%D6%B0%D7%97%D7%95%D6%B9%D7%9C
קשר עין-יד - תערוכה קבוצתית בציור, צילום, פיסול ומעשה טלאים
תערוכת "קשר עין-יד" מציגה 5 אמנים מתחומי יצירה שונים: ציור, צילום, פיסול ומעשה טלאים. המחבר בין האמנים והיוצרים בא ממקום של הקשבה פנימית, קואורדינציה, יכולת התבוננות, קשר עם אנשים והסביבה, קשר פנימי אינטואיטיבי, ועוד... כל אלה מהווים את האינסטינקט הטבעי המרכיב יצירה הקשורה באופן הדוק ליחסי קשר עין-יד וליחסי התקשורת האישית והאנושית בינינו לבין סביבתנו. זו יצירת אמנות שמקורה בהתבוננות במציאות, מתוך עניין תמידי, מתוך היקסמות, מן הרגע שהיא מתורגמת ברגישות לנגיעה במכחול, ללחיצה על כפתור המצלמה, למעשה טלאים ברקימה ובנגיעה בחומר פיסולי. תערוכה זו מזמינה ומשתפת את הצופה להתבוננות ביצירה. לכל אחד מהאמנים קונספט שונה, המופיע בצד העבודות בתערוכה.
אדי שרגא - ציור, אורית מודיאנו - מעשה טלאים, סיגלית פריד – צילום,
רונית ירושלמי – פיסול, שושי רימר – מעשה טלאים
רחל זיו – אוצרת התערוכה 052-3366612
מיכל סדן – יחסי ציבור 054-8820293
תערוכת קשר עין-יד - כתבות במדיה
http://www.news1.co.il/Archive/0020-D-325122-00.html
מתוך אתר "תל אביב":
http://www.south-tlv.co.il/article8546
מתוך סיטי אתרים :
http://telavivcity.com/%D7%90%D7%99%D7%A8%D7%95%D7%A2%D7%99%D7%9D/38752/%D7%A7%D7%A9%D7%A8-%D7%A2%D7%99%D7%9F-%D7%99%D7%93/%D7%AA%D7%9C-%D7%90%D7%91%D7%99%D7%91/
מתוך קניות ברשת :
http://kniyot.blogspot.co.il/2013/03/blog-post_31.html
מתוך "סקופר":
http://www.scooper.co.il/pr/1026251/
מתוך "און לייף":
http://www.onlife.co.il/%D7%91%D7%9C%D7%95%D7%92%D7%99%D7%9D/54699/%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%AA-%D7%A7%D7%A9%D7%A8-%D7%A2%D7%99%D7%9F-%D7%99%D7%93
מתוך אתר האגודה למעשה טלאים :
http://www.israeli-quilt.com/node/1164
מתוך אתר "הבית הירוק":
http://facultyclub.weebly.com/1514150615121493149914931514.html
מתוך "תו":
http://www.tav.co.il/%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%AA-%D7%A7%D7%A9%D7%A8-%D7%A2%D7%99%D7%9F-%D7%99%D7%93
מתוך אתר "אמנים":
http://amanim.com/michalsa40/
מתוך "סלונה":
http://saloona.co.il/michalsa/?p=409
מתוך דה מרקר:
http://cafe.themarker.com/post/2882449/
מתוך ynet :
http://www.ynet.co.il/home/1,7340,L-860-18061-31083832,00.html
מתוך אתר התרבות e-mago :
http://www.e-mago.co.il/exhibitions-625.htm
מתוך "כיפה":
http://www.kipa.co.il/events/show/6006-%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%AA%20%D7%A7%D7%A9%D7%A8%20%D7%A2%D7%99%D7%9F-%D7%99%D7%93
מתוך האתר האמנות החשוב רב ערב:
http://us2.campaign-archive2.com/?u=baa72432316936e59cec92536&id=481a4d877d#shoa
מתוך "תפוז":
http://www.tapuz.co.il/blog/net/viewentry.aspx?EntryId=2518230&r=1
מתוך "כנסים פורטל":
http://www.knasimportal.co.il/node/7608
...שושנה (שוש) לויסון – ללכת שבי
"קבוצת העשרה" הוא שמה של קבוצת אמנים שפעלו בשנים .1951-1960 הקבוצה הציגה 12 תערוכות קבוצתיות ונתפשה כקריאת תיגר על האמנות המופשטת
של חברי " אופקים חדשים" בניסיון להציב אלטרנטיבה לאמנות בעלת סממנים מקומיים ישראלים. הקבוצה הוקמה לאחר תערוכה קבוצתית בבית אגודת הציירים והפסלים בתל אביב בפברואר 1951 אותה פתח הצייר ראובן רובין שהיה כבר אז, ידוע ומוערך מאוד, ותמך בהתלהבות בקבוצה.
השם "קבוצת העשרה" נבחר על לפי מספר המציגים בתערוכה: אליהו גת, אלחנן הלפרן, שולמית טל, קליר יניב, אפרים ליפשיץ, דן קדר, משה פרופס, שמעון צבר, צבי תדמור ושושנה לויסון.
שושנה לויסון ציירה כ- 640 ציורים במגוון טכניקות בכישרון רב, דמויות ונופים בצבעים רכים, ובמשיכות מכחול עזות הבעה, ובקווים צורניים וזוויתיים המלווים בצבעים חריפים. סגנון סוער ודרמטי, בצד רכות שקופה ופשטות המשרה עושר צבעוני, והנותנת אווירה ועומק רב לציוריה. ציורים המתארים מסע פנימי מרגש של מציאות ודמיון, ומעבירה בהתרגשות לצופה בהם חוויה עוצמתית על אמנית גדולה וחשובה בפנתיאון האומנות הישראלי.
בשנת 1992 השתתפה בתערוכה הרטרוספקטיבית של "קבוצת העשרה", שהתקיימה במוזיאון רמת גן וזכתה להדים רבים בתקשורת.
בשנת 1997 הוצגו 65 מציוריה, בתערוכה שנתנה הזדמנות לקהל לראות לאחר שנים של יצירה, מבחר גדול מעבודותיה. במעמד התערוכה יצא לאור ספר אודות חייה ועל אמנותה.
אורנה אייזנשטדט (הבת):
052-3260505
[email protected]
אוצרת התערוכה: רחל זיו
052-33666612
יצחק דוידוביץ' - "פניה וונציה"
גלריית "הבית הירוק" , אוניברסיטת ת"א
אוצר: גיא עולמי
יצחק, שכבר הציג שלוש תערוכות יחיד בעבר, את "בין שמים לארץ" תערוכת החוצות "בוקר טוב תל-אביב" שהוצגה על שלטי חוצות ברחבי העיר תל-אביב,ו"נופים לבנים" במוזיאון יפו, חוזר הפעם לוונציה הרומנטית והססגונית, ויציג את צילומיו בתערוכה ייחודית שתיפתח בגלריית הבית הירוק , בית הסגל של אוניברסיטת ת"א, בניין לשימור הממוקם על גבעות שייח מוניס .
התערוכה מציגה שילוב נדיר של צילומים ייחודיים מקרנבל המסיכות בוונציה עם ציורים אותם צייר האמן.
יש בה, בוונציה ,שילוב מטריף של זהב, כחול, ורוד וקיטש משגע. העיר הזו, הרומנטית והמרגשת בעולם ,מרעיפה על הצופה שילוב אקלקטי של ארכיטקטורה, מים, אמנות ולגונות מכחילות.
יצחק דוידוביץ' מיטיב לטפל בדמויות הקרנבל השונות, המושקעות, אך בד בבד הוא מציג בפנינו גם את הפיגורות הפחות מושלמות, הפחות מפורכסות, והיותר אנושיות.
סימביוטיקה מאלפת לצופה,של גוונים, טקסטורות , ושפות שונות משולבות להן בתערוכה זו .
יצחק מזכה את הצופה בפיסה ייחודית מקרנבל אחד מסנוור שלא נגמר .
לראיון ועיתונאים: מיכל סדן 0548820293
עוד על האמן:
יצחק דוידוביץ הוא איש רב פעלים. מנכ"ל חברת מדטון בע"מ, העוסקת בייבוא ציוד רפואי.
במסגרת עבודתו ונסיעותיו הרבות ברחבי העולם, הוא נדבק בחיידק האמנות.לאחרונה החל ללמוד צילום באופן מקצועי (למרות שבפועל הוא חובב צילום (עוד משחר ילדותו) והוא מוציא ממצלמתו תוצאות מרשימות. בד בבד גם החל ללמוד לצייר, כשבימים אלו התחיל לשלב בין יצירותיו בצילום ובציור יחדיו.
יצחק דוידוביץ' (אתר האמן: ( www.ydphoto.com
תערוכת פני ונציה במועדון אוניברסיטת ת"א - כתבות במדיה
http://www.mysay.co.il/articles/ShowArticle.aspx?articlePI=aabfnz
סקופר:
http://www.scooper.co.il/pr/1025644/
אתר "אמנים":
http://amanim.com/michalsa34/
דה מרקר קפה:
http://cafe.themarker.com/post/2836918/
מתוך "תפוז":(300 גולשים לחודש)
http://www.tapuz.co.il/blog/net/ViewEntry.aspx?EntryId=2486739
מתוך "כנסים פורטל":
http://www.knasimportal.co.il/node/7320
ynet :
http://www.ynet.co.il/home/1,7340,L-860-18061-30969345,00.html
Tav:
http://www.tav.co.il/%D7%A4%D7%A0%D7%99-%D7%95%D7%A0%D7%A6%D7%99%D7%94-%D7%94%D7%90%D7%9E%D7%9F-%D7%99%D7%A6%D7%97%D7%A7-%D7%93%D7%95%D7%99%D7%93%D7%95%D7%91%D7%99%D7%A5-%D7%9E%D7%A6%D7%99%D7%92-%D7%9E%D7%97%D7%95%D7%95%D7%94-%D7%9C%D7%A7%D7%A8%D7%A0%D7%91%D7%9C-%D7%94%D7%9E%D7%A1%D7%99%D7%9B%D7%95%D7%AA
מתוך האתר החשוב של יואב יצחק:
http://www.news1.co.il/Archive/0020-D-320750-00.html
מתוך האתר של דרום ת"א:
http://www.south-tlv.co.il/article7540
מתוך אתר האמנות החשוב ארטיספו:
http://www.artispo.co.il/exhibit.asp?aID=6830
מתוך ארטסיטי (להיכנס לקוביה עם תמונת המסיכה הזהובה):
http://www.artcity.co.il/Show.php
מתוך מגזין התרבות אימאגו:
http://www.e-mago.co.il/exhibitions-533.htm
מתוך און לייף מגזין תרבות הפנאי:
http://www.onlife.co.il/%D7%91%D7%9C%D7%95%D7%92%D7%99%D7%9D/52331/%D7%94%D7%90%D7%9E%D7%9F-%D7%99%D7%A6%D7%97%D7%A7-%D7%93%D7%95%D7%99%D7%93%D7%95%D7%91%D7%99%D7%A5-%D7%9E%D7%91%D7%99%D7%90-%D7%9C%D7%A0%D7%95-%D7%90%D7%AA-%D7%90%D7%95%D7%99%D7%A8%D7%AA-%D7%94%D7%A7%D7%A8%D7%A0%D7%91%D7%9C-%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%94
מתוך 106 30,000 צפיות בשבוע!:
http://www.106center.co.il/%D7%AA%D7%A8%D7%91%D7%95%D7%AA/%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%94-%D7%97%D7%93%D7%A9%D7%94-%D7%A4%D7%A0%D7%99-%D7%95%D7%A0%D7%A6%D7%99%D7%94
מתוך סלונה:
http://saloona.co.il/michalsa/?p=349
מתוך "תל אביב סיטי" -התנך של התערוכות
http://www.telavivcity.com/%D7%90%D7%99%D7%A8%D7%95%D7%A2%D7%99%D7%9D/38625/%D7%99%D7%A6%D7%97%D7%A7-%D7%93%D7%95%D7%99%D7%93%D7%95%D7%91%D7%99%D7%A5-%D7%A4%D7%A0%D7%99-%D7%95%D7%A0%D7%A6%D7%99%D7%94/%D7%AA%D7%9C-%D7%90%D7%91%D7%99%D7%91/
מתוך מאמי אנד דאדי:
http://www.1mother.net/index.php/%D7%AA%D7%A2%D7%A8%D7%95%D7%9B%D7%AA%20%D7%A4%D7%A0%D7%99%20%D7%95%D7%A0%D7%A6%D7%99%D7%94./article/10969
מתוך "כיפה":
http://www.kipa.co.il/events/show/5326-
מתוך טונייט:
http://tonight.co.il/event.php?web_id=70383
אייטם מקסים מתוך אול ארט:
http://www.facebook.com/events/322552311180392/
התערוכות של המועדון מתוך כתבות במדיה
http://www.mouse.co.il/CM.art_item,418,208,29728,.aspx
מתוך אמנים:
http://amanim.com/michalsa29/
דה מרקר:
http://cafe.themarker.com/post/2788284/
מתוך מיי סיי:
http://www.mysay.co.il/articles/ShowArticle.aspx?articlePI=aabenh
ניוז לטר הבית הירוק:
http://facultyclub.weebly.com/1514150615121493149914931514.html
מתוך אימאגו:
http://www.e-mago.co.il/exhibitions-405.htm
מתוך אול ארט:
http://www.all-art.co.il/Events/EventDocImage.asp?EventId=6334&Image=4
מתוך האתר של יואב יצחק:
http://www.news1.co.il/Archive/0020-D-315713-00.html
מתוך כנסים פורטל:
http://www.knasimportal.co.il/node/6427
מתוך סלונה:
http://saloona.co.il/michalsa/?p=296?ref=blog_main
מתוך תפוז:
http://www.tapuz.co.il/blog/net/ViewEntry.aspx?entryId=2438973&skip=1
מתוך : מייקר:
http://www.maker.co.il/3_44719/%D7%9E%D7%90%D7%9E%D7%A8/%D7%90%D7%99%D7%A8%D7%99%D7%A1-%D7%95%D7%99%D7%A0%D7%98%D7%A8%D7%90%D7%95%D7%91-%D7%90%D7%9E%D7%A0%D7%99%D7%AA-%D7%90%D7%95%D7%A8%D7%91%D7%90%D7%A0%D7%99%D7%AA-%D7%99%D7%99%D7%97%D7%95%D7%93%D7%99%D7%AA.html
אילנה טמאן ואמיר עינב - "אורבניות בחלל ספציפי"
התערוכה תינעל ב-31 בינואר 2013
גלריית מועדון אוניברסיטת תל-אביב ב"הבית הירוק"
אוניברסיטת ת"א
תיאום ביקורים בתערוכה בטלפון: 03-6406493
פתיחה חגיגית: יום חמישי, 10.1.2013 בשעה :19:00
אוצרת : בשמת ניראון http://www.bosmatniron.com
התערוכה "אורבאניות בחלל ספציפי " משלבת באופן מרתק בין שני מבטים אמנותיים על האורבאניות. שני מבטים שמשתרגים במסגרת התערוכה, ולא מפאת מיקום העבודות בחלל קונקרטי לבדו. השתרגות זו יוצרת דיאלוג הפורץ את גבולות הגלריה אל החוץ העירוני הכאוטי.
אילנה חושפת את נקודת ההסתכלות שלה באמצעות טכניקת אייר-בראש מעורבת שפותחה על-ידה. היא מכניעה את האורבאניות הקשיחה באמצעות פנטזמה צבעונית ואבסטרקטית המציגה לראווה את גורדי-השחקים המהווים סמל נצחי לתהליך העיור. סמל אשר תחת ידיה הבטוחות של אילנה, כמעט הופך את עור האספלט שלו ומצטייר כחזון עתידני שמתגשם רק לכאורה. האירוניה המרומזת הטמונה בעבודות, מגולמת במעגליות הקלאוסטרופובית של המגדלים המושכים אל הרקיע ובו בזמן גם מסתירים אותו. אירוניה השבה ומזכירה לצופה את מוגבלותו של המבט האנושי.
עבודות הצילום של אמיר פותחות צוהר אל עולם אורבאני של אור וצל, פתיחות וסגירות, כמיהה לחופש וכבילות. מבטיו כלואים אך עם זאת מכוונים החוצה. הקשיחות והרכות העולות יחדיו מן התצלומים, מנהלות דיאלוג עם האירוניה המרומזת של אילנה, כמו מבקשות להציב את הפנטזיה שלה בתוך המציאות. הישירות בלתי מתפשרת של אמיר מנחה את המבט התועה בצפיפות העירונית, אך לא מחלצת אותו אלא מעמידה אותו מול אותה מוגבלות בלתי ניתנת לגישור.
שני המבטים משוחחים ביניהם, משלימים זה את זה ומשפיעים זה על זה כמעט בלא מודע, תחת קורת גג אחת, בתוך חלל קונקרטי הכולא אותם בתוך קלחת עירונית של גלריה. חלל קונקרטי המהווה מסגרת מפגש ייחודית של משחק בין פזילה פנימה לבין קריצה החוצה.
לראיון ועיתונאים: מיכל סדן 054-8820293
לתאום ביקור בתערוכה: 03-6406493.
נעילת התערוכה : 31.1.2013
פרופ' יצחק מרכוס ואריאל לבנון - תערוכה בשניים
התערוכה תינעל ב-31 בדצמבר 2012
"גלריית "הבית הירוק
אוניברסיטת ת"א
תיאום ביקורים בתערוכה בטלפון:03-6406493
"פרופ' יצחק מרכוס - "קריצה בחיוך
מאז עלייתי ארצה מגרמניה בשנת 1936 כילד קטן עם הורי, הייתה ירושלים מרכז חיי, למעט כעשור ברחובות ותקופות שבתון בחו"ל. כבר כשלוש עשרה שנים אני פרופסור לכימיה בדימוס באוניברסיטה העברית, אך עיקר עיסוקי גם כיום הוא כמדען. מאז ומתמיד יש לי זיקה רבה לאמנות, ספרייתי עמוסה בספרי אמנות, ואני משתדל לא להחמיץ ביקורים בתערוכות ובמוזיאונים. התחלתי לאחוז במכחול רק לפני שמונה שנים, כשהייתי כבר גמלאי וותיק. למדתי בעצמי לצייר בצבעי אקריליק על בד, אך אני נעזר בהדרכה מקצועית מעולה של מר יוסי נהרי. מאז, השתתפתי בתערוכות קבוצתיות באוניברסיטה העברית ובקטוביץ, ובתערוכות יחיד בגן הבוטני בירושלים
.ובגלריית קסטרא בחיפה
אני מעדיף ציור פיגורטיבי: דיוקנאות, ובעיקר נושאים מהדמיון, על פני ציור נופים, פרחים באגרטלים ואבסטרקט. אני נוטה להכניס נימה הומוריסטית לציוריי, שבחלקם הם סוריאליסטיים. הצופים בציורים מוזמנים לספר לעצמם את הסיפור הטמון בציור. גם אני, כאשר אני יושב מול כן הציור ומעלה צבעים על הבד, לא תמיד יודע מהו הסיפור שאני רוצה לספר. אני אוהב סיפורים: פעילות נוספת שלי היא כתיבת סיפורים, בהשפעת הזרם
.הרומנטי הגרמני בציור, המתרחשים בגרמניה של אמצע המאה התשע-עשרה
על הציורים אני חותם את שמי (מרכוס) באותיות קטה-קנה יפניות, רק כדי להיות קצת יוצא דופן; אמנם אני
.מרובע, אך כזה, עם קצוות חדים
"אריאל לבנון - "רשמים מסיציליה
"!סיציליה? מה פתאום סיציליה, "שולטת שם המאפיה
כך אמרתי לאשתי, כאשר הציעה לטייל הפעם בסיציליה. במאפיה לא נתקלנו, אבל ראינו אי יפהפה. המון נופי ים, לעתים שלווים ולעתים דרמטיים; צוקים מתרוממים מתוך הים, מעוצבים על-ידי הגלים והרוחות ומחוררים במערות. הרים בעלי תווים חדים, ומעל כולם, הר הגעש האדיר והאימתני, האטנה. כמו שליט בוטח, הוא נראה מכל מקום וצופה על הכל. בתווך - ארכיטקטורה עשירה במבנים, עתיקות והשפעות מכל הכובשים ששלטו באי במהלך ההיסטוריה: יוונים, רומאים, ביזנטים, ערבים, ונציאנים, ספרדים ועוד. התושבים הם בעלי חזות מזרחית
.ודומים מאוד לישראלים
.בקיצור, (כרגיל) צדקה אשתי. היה כדאי מאוד לראות את סיציליה
.אני מקווה שגם הצופים בתערוכה יחושו כך
פרטים ביוגרפיים
.עבדתי 20 שנים כצלם פרטי וכשכיר באוניברסיטה העברית
.17 שנים עבדתי בעיריית ירושלים בתפקידי ניהול בשטח הספרנות
.שנתיים לימודים במכללת הדסה בירושלים במגמת צילום
.תואר ראשון בתולדות האמנות ומקרא ותואר שני במדעי-הספרנות (בהצטיינות), מהאוניברסיטה העברית
את האהבה לאמנות, ינקתי משחר נעורי בבית הורי - אבי, הצייר מרדכי לבנון, ואימי רחל ז"ל. לכן, מייד עם
.צאתי לגמלאות, לפני מספר שנים, פניתי ביתר - שאת לצילום ולציור
FUSION - קזואו אישיאי
התערוכה תינעל ב-30 בנובמבר 2012
"גלריית "הבית הירוק
אוניברסיטת ת"א
.קזואו אישיאי נולד ביפן ב-1957. בגיל תשע החל לתרגל קליגרפיה בהנחיית דודו, שעסק באמנות זו
לאחר סיום לימודיו באוניברסיטת וואסדה בטוקיו, החל ללמוד קליגרפיה וגילוף חותמות עם המאסטר לי יאנג
.שנג וציור דיו עם המאסטר יאן סי לונג
את ההתמחות באמנות מסורתית זו, שילב בלימוד אמנויות לחימה, זן ומדיטציה, שהפכו גם הם לחלק בלתי
.נפרד מאורח חייו
החל משנת 1989 עבודותיו מוצגות במדינות שונות (כגון: מוזיאון אואנו נו מורי, טוקיו, 1990; המוזיאון ההיסטורי הלאומי, בייג'ינג, 1990,1993; האקדמיה לאמנות, וילנה, 2006; מוזיאון הנאן, סין, 2007; מוזיאון
(להאטי לאמנות, פינלנד, 2010
בשנת 1997 עזב אישיאי את יפן ובא לחיות בישראל, בקרית טבעון. כאן עבודותיו הוצגו בגלריות ובמוזיאונים
.(ונרכשו על ידי אספנים (ביניהם מוזיאון ישראל לאמנות, ירושלים, ועוד
תערוכות יחיד שלו הוצגו ב: 1998 מוזיאון טיקוטין לאמנות יפנית; 2000 הגן הבוטני האוניברסיטאי, ירושלים; 2001 הגלריה לאמנות, מכללת אורנים, קרית טבעון; 2001 הגלריה לאמנות מזרח אסיה, אוניברסיטת חיפה; 2002 בית תמי, תל-אביב; 2003 גלרית קוקאן, יודפת; 2004 חלל וואטסו לאירועים, סאיטמה, יפן; 2004 המוזיאון לאמנות המזרח הרחוק, רמת- גן; 2005 מוזיאון ווילפריד ישראל, קיבוץ הזורע; 2007 מוזיאון טיקוטין לאמנות יפנית, חיפה; 2007 שגרירות יפן בישראל, תל-אביב ; LA Gallery 2008 , וילנה, ליטא; 2009 “הבית
;הנורדי”, רייקיאוויק, איסלנד
לצד פועלו כאמן יוצר, אישיאי מלמד בישראל את מורשתו האמנותית. ב-2006, לאחר שבע שנות הוראה באוניברסיטת חיפה, פתח את "סטודיו שיבוקו", הפועל במספר מקומות בארץ ללימוד הקליגרפיה היפנית והסינית וציור הדיו. כמו כן, אישיאי מוזמן על ידי מוסדות אקדמיים שונים להרצות ולהדגים את עבודתו
.(האקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל, אוניברסיטת תל אביב, האוניברסיטה העברית)
תיאום ביקורים בתערוכה בטלפון:03-6406493
איריס ויינטראוב אמנית אורבאנית ייחודית
התערוכה תינעל ב-31 באוקטובר 2012
"גלריית "הבית הירוק
אוניברסיטת ת"א
איריס וינטראוב מציירת בסגנון ציור אישי שנע מריאליזם להפשטה ומציגה סצנות מוקפאות מההווי היום-יומי האורבאני. הדימויים לקוחים מהרחוב הישראלי ומתעדים בדייקנות אווירה ייחודית, עירונית ואפילו בוהמיינית. העיר של וינטראוב היא כרך מסקרן וסוער המזמן רגעים של בדידות לצד הבלחות של קסם ושל נחת, חלונות ראווה, השתקפויות, עוברי אורח ממהרים, חוויה של קדחתנות אינטנסיבית ובתוך
.כל אלה, רגע אחד של חסד
הסצנה העירונית שלה אינטנסיבית ועזה, מאופיינת בצבעוניות חזקה, בגרפיות פופ-ארטית ובדמויות מרשימות. זוויות הראיה שלה ייחודיות והקומפוזיציות מפתיעות בקריצה הומוריסטית. כל עבודה היא מיקרוקוסמוס המשלב ריאליזם עירוני עד כדי גרוטסקיות יחד עם יופי ואפילו חמלה. הסצנות משתנות
.בהתאם למצב הרוח ומשקפות את הלך הנפש של הגיבורים האלמוניים שלה
הדמויות מקבלות חיים משלהן ותפקיד מרכזי בעבודותיה. דמות שהופיעה בסצנה מסוימת יכולה לחזור בעבודה אחרת בתפקיד שונה. אבל למרות מרכזיותן של הדמויות, העיקר היא העיר והקצב שלה. רוב
,הדמויות המופיעות בעבודותיה מצוירות מהגב, חסרות זהות ברורה וכמו משתתפים, יחד עם הקהל
.כצופים בסצנה
ציוריה עשויים בטכניקת שמן על בד, המאפשרת יצירת שכבות ומרקמי צבע מגוונים והתרשמות מנוכחותו של הציור תוך כדי עבודה. עבודותיה גדולות, נוכחות, מרשימות כשהפורמט תומך בתוכן ומממש הלכה
."למעשה את מאמרו של מרשל מקלוהן "המדיום הוא המסר
לאיריס וינטראוב כישרון יוצא דופן לשלב סגנונות אמנותיים שונים, הנעים מהמופשט המוחלט ועד לריאליזם קיצוני. יכולותיה האמנותיות המרשימות, יחד עם ניסיון חיים, ניסיון מקצועי ואינטלקט, גיבשו
.אצלה סגנון אמנותי חד-פעמי, בוגר ויוצא דופן
לראיון ועיתונאים:מיכל סדן 054-8820293
תיאום ביקורים בתערוכה בטלפון:03-6406493
דליה נאמן - כאן ועכשיו
אוצרת : רחל זיו
2.8.2012 – 11.10.2012
דליה נאמן למדה בתיכון ויצ"ו לאמנויות, הצטיינה בלימודי גרפיקה, עיצוב טקסטיל, רישום וציור. למדה במדרשה אצל רפי לביא ורן שחורי. עסקה בהוראת אמנות בצבא ובבתי ספר. בשנותיה בניו-יורק נחשפה לעושר תרבותי מה שתרם רבות
FIT להתפתחות האמנותית והמקצועית. בשנים אלו השתלמה בצילום, בטכניקות ציור חדשות ובעיצוב תכשיטים במכללת
בניו יורק. בשנים האחרונות מציירת ויוצרת בסטודיו שבביתה בתל אביב ולומדת אימון אישי בשיטה העוסקת בהוויה, הקשבה
.וטרנספורמציה
התערוכה "כאן ועכשיו" עוסקת ברגעי ובחולף. ההשראה לעבודות באה בעיקר מהטבע ומהחיבור העצום עם האנשים
.הממלאים חלק ניכר מעבודותיה
החיים הם אי וודאות מוחלטת. אין דבר קבוע, הכול משתנה. המודרניזציה בת ימינו אף העצימה את זה בהרחיקה את האדם
.מהטבע מרחק רב. התרבות המודרנית פוגעת בטבע, באינטימיות וברומנטיקה. ככל שנחזור ונתקרב לטבע הכול יזרום
.תשוב האינטימיות בין אדם לחברו ובין האדם לסביבתו. בעבודותיה מביאה דליה את הטבע אל האדם, ואת האדם אל הטבע
הבזקי האור והחושך, הקווים, הצורות, משטחי הצבע הרחבים, הכתמים והחיבורים ביניהם - נוצרים בטכניקות מעורבות במכחולים תעשייתיים, בשילוב חומרים מגוונים ביניהם: עפרונות, טושים, צבעי פסטל ובדים. שימוש בשכבות רבות של צבע המשתקפות אחד מבעד לשנייה, התזות צבע, נזילות, חריטות – כל אלו הם דרכה של האמנית להביע את הכמיהה שלה לכך שהאנושות תשתחרר מהמוסכמות, מהקונצנזוס היום יומי של איך חיינו המודרניים צריכים להיראות. ההוויה של האנושות היום
.נמצאת בתוך המחשבים, הטלפונים והחומר בכלל. בציוריה ממחישה דליה כמה החיבור בין האדם לאדם הוא טבעי והכרחי
,הקנבסים הגדולים הם למעשה המרחב העצום של היקום עליהם אני מציירת במריחות מכחול שונות ומגוונת, בצבעים רבים"
בטקסטורות משתנות, ובחומרים שונים המסמלים את השינוי הרגעי בטבע. הפרחים עבורי הם סמל עכשווי - מחר אולי כבר אינם. אני מתבוננת בחשיכה של הלילה ומזהה את הבזקי האור של גלי הים, ומבינה שהאור קיים בכל רגע נתון ומשתנה
".בכל רגע של היממה
.האדם הוא יצירת טבע - רצונו וזכותו לחיות בהרמוניה, בשקט נפשי ורווחה בעולם האוניברסאלי
,גל רודף גל ונשבר, גם אתה לפעמים, יום רודף יום ונגמר, גם אתה לפעמים. לפעמים הים שקט ואין גלים"
(גם אתה לפעמים, ומחר תזרח השמש מבעד לעננים, ותרגיש יותר טוב, תרגיש חמים." (מיכה שטרית
דליה נאמן אמנית 052-3257288
רחל זיו אוצרת 052-3366612 מיכל סדן יחסי ציבור ותקשורת 054-8820293
"אהרון הרצוג - תערוכת "צבע
אוצרת : רחל זיו
31.7.2012 – 17.6.2012
.אהרון הרצוג צייר רומנטיקן. כתב היד הציורי שלו הוא רומנטי ורגיש. נושאי הציור שלו מביעים בעיקר נופים טבעיים ואנושיים
.ים, הרבה ים דמויות נשיות ונופי טבע
זוהי מציאות גיאוגרפית ואנושית. בדי הציור שלו שופעים תיאורי צבע חופשיים ומשוחררים כפי שהוא רואה אותם בעיני רוחו
.ומכחולו. ציוריו מקבלים אפקטים של ישירות, מיידיות ופתיחות
יש בהם שפה הנשענת על מקורות ממסורות אימפרסיוניסטיות ואקספרסיוניסטיות, בייחודיות ובעוצמה ציורית עצמאית. זו שפה המטשטשת את הגבול השברירי של קליטה והבעה, שפה של צבעים עזים ושל מזג יצירתי שאין לו מנוח, שפה של התרשמות אקראית שנותרה חקוקה בזיכרון, של עוצמה רגשית והעזה. זו שפה שאין לה אינטרס או תכלית, מלבד הגשמתה
.האסתטית בדיאלוג שהיא יוצרת
:"פול גוגן כתב ב- 1899 על "התפקיד המוזיקלי של הצבע בציור המודרני
.הצבע, שהוא בעל ויברציה כמו המוזיקה, הוא בעל יכולת להביע דברים הכלליים ביותר, המעורפלים ביותר שבטבע"
,האמנות היא שיר מוסיקלי ללא מילים. המהות שביצירה מביעה בדיוק את מה שלא ניתן להביעו. היא השתלשלות של קוים
.צבעים, צלילים". כך בעבודתו הציורית של אהרון הרצוג יש תמצית המאפשרת דיאלוג משוח בצבע ובצורה
.זו שפה הנבראת בכל פעם מחדש זו שפתה של האמנות
לראיון ועיתונאים: מיכל סדן 054-8820293
"אורה שחף - תערוכת " דלתות ירושלמיות
אוניברסיטת ת"א
31.5.2012- 1.5.2012
אורה שחף, אם שכולה שבנה יגאל שחף נרצח ב-11.10.1987 בדרכו חזרה מן הכותל המערבי ברובע המוסלמי, מקדישה
.תערוכה זו לבן שכל כך אהבה ושהיה מטייל בכל פינות ירושלים והדביק באהבתו זו את כולם
יגאל שחף ז"ל היה חובב ירושלים אמיתי, גר מול חומות העיר העתיקה, היה כתף , משענת, ידיד וחבר לאמו החד הורית, אורה
.שחף ,ושותף לחייהם הקשים
.יגאל היה נשוי שלושה חודשים בלבד ואיבד את חייו שהוא בן 23 שנה בלבד
תערוכה זו היא מחווה ליגאל שחף ז"ל שאהב את ירושלים השורשית,הבתולית והאמיתית, שהתגאה בעיר הכל כך מיוחדת זו ואשר
.אמו מציירת את ירושלים ללא לאות מאז הרצח
.ציוריה של אורה אישיים מאוד בצבעוניות רגישה ונגיעות רומנטיות מלאות אוירה אישית חמה וביתית
בציוריה מנהלת אורה דו-שיח עם פינות נוף ירושלמיות ומנסה לגלות את סודם הכמוס, וצפונותיהם המגוונים, ובטכניקת הציור
.שלה בצבעי שמן בלבד היא מעניקה להם אוירה מיוחדת
,בציור בצבעי השמן היא חשה קרובה לנושאי הציור הירושלמיים שלה. ומצליחה להעביר בכישרון רב פן חדש של העיר ירושלים
.אותה היא יוצרת מחדש על פי דרכה
העיסוק הרב בציור מביא אותה גם לציורים אבסטרקטיים רגשיים ויצריים מאד, והם ברובם בנושאים הבאים מעולם הדמיון
.והחלום, ומבטאים את רגשותיה הטעונים הקשורים לסמלים המזכירים לה את בנה יגאל ז"ל
את השכלתה האמנותית רכשה אצל מורים אשר באומנותם הביאו אותה למחוזות שונים, ולעבודה בטכניקות רבות ויחודיות, כמו: עמילי גרבן, יצחק ימין, גילה אלישר, אבי קסוטו, מוריס הראל. כמו כן רכשה ידע אומנותי בהשתלמויות במרכז לאומנות בירושלים
.ובמרכז לאומנות בת"א. אפשר לומר שחלק נכבד מחייה הקדישה ללימודי האומנות
אוצרת : רחל זיו
לראיון ועיתונאים: מיכל סדן 054-8820293
מבט בצבע"- תערוכתן של האמניות תמר גרינפלד ומישל אקטור"
תיאום ביקורים בתערוכה בטלפון:03-6406493
תערוכה ייחודית המאופיינת בצבעים, קולות ורשמים רומנטיקה ואינטימיות
מישל אקטור מציירת אהבה והשתאות ללא גבולות לטבע.... לתנועותיו, ולשפע צורותיו וצבעיו.היא מציירת את מסעותיה בחלום
.מופלא. מסעות סביב תנועות הטבע לעיתים רכות ולעיתים פראיות, מלוות שריקות מוזיקליות וריקוד הרמוני ונצחי
מנסה היא להבין את המטמורפוזות שיוצרות את החיבור בין ארץ לשמים, לחוש את פעימות הטבע האלמותי ולשכוח את הטפל כמו המבנים השקופים השבירים השטים על גבעות מתעתעות. אדמה זו שלפעמים נדמית כצחיחה, מנביטה את החיים בזרמיה
.המסעירים
האדמה היא החיים, היא האושר, היא אנחנו, היא כגולם בצורתו הראשונית, הגולש למסע ארוך, מעורפל, ולא יציב, בשביל
.הדומה לזרם מים לעיתים רגוע ולעיתים גועש וסוער, וערוצו מותווה מראש
.גולם המחפש את צורתו ושואב את נשמתו באינסופי הגדול
מסעה, הממשיך בהשתוקקות למושלם, מתחיל במטמורפוזה רכה ומוביל לצורה המושלמת והאולטימטיבית המקודשת במפץ
.האושר
תמר גרינפלד אמנית ייחודית בתחומים רבים ובעלת ידע רב בטכניקות השונות באמנות. נותנת ביטוי לדמיונה המפותח, לחוש האסתטי שלה ורגישותה הפנימית – הרומנטית. תמר מקדישה תשומת לב מיוחדת לטקסטורה אותה היא מבצעת בצורה
.מושלמת, המוסיפה לתמונה אוירה אינטימית
תמר שולטת בכישרון, בבטחה ובקלות במכחול על הבד הרחב והיא בונה מעולמה הפנימי סמלים רבים המעוררים חושים חבויים. יצירותיה של תמר מבטאות אישיות פנימית עשירת דמיון המעניקים עונג רב. בציוריה בולטת התנועה הרבה והשקיפויות העדינות היוצרות תחושת ריחוף שבחלום. אין הכוונה לחקות את הטבע או להעתיקו, אלא להעביר את היופי והעדינות של הפרחים
.או הדמויות הנשיות דרך דמיונה
ציוריה של תמר גרינפלד יוצרים חללים באווירה כמו אשלייתית שמתוכה ניכרים עקבות קלים של משיכות מכחולה, בטכניקת שכבות היוצרת תחושת שקיפות המדגישה את הרכות בעבודותיה. משיכות אלה יוצרות תמונה כמו-חלומית ומרומזת של רצף עלילתי-סיפורי הצף מתוך מחשבות בתת-המודע. פלטת הצבעים החמה, הניגודים בין האור והצל והשילוב ביניהם תורמים רבות
.לביטוי האנושיות שבדמויות ותואמים להפליא את נושאי ציוריה
.עבודותיה הוצגו בתערוכות רבות בארץ ובעולם
אוצרת התערוכה: רחל זיו
תערוכת טנדו של הציירת אניטה מאיר והצלם פרופ' יהודה פייטלסון
.של הציירת אניטה מאיר והצלם פרופ' יהודה פייטלסון
19.2-18.3.2012
"בגלריית מועדון אוניברסיטת תל-אביב ב"בית הירוק
('רח' ג'ורג' וייז 24 רמת-אביב (קומה א
הציירת אניטה מאיר עסקה כל חייה באומנות: ציור, פיסול, עבודות יד, נגינה ושימשה שנים רבות כמעצבת הבמה של התיאטרון
.הלאומי בבוקרשט
.עבודותיה רגישות, מאופיינות בהנחות מכחול בשכבות צבע מלאות ובוטחות
.הנושאים לקוחים מחיי הכפר, ערים ראשיות ונופים אירופאיים והכל בסגנון נאיבי ורך
.ציוריה מביאים עוצמה ויופי והכול בסגנון קלאסי
RETINA - פרופ' יהודה פייטלסון הינו פרופ' לכימיה פיסיקלית ועוד בילדותו בריגה-לטביה טייל רבות בטבע כשמצלמת ה
.צמודה אליו
.עם פרישתו מהעולם האקדמאי, התפנה להתמסר לתחביב הצילום
.עם התפתחות הצילום הדיגיטלי נפתחה בפניו דרך חדשה ודרכה, מנסה להתרחק מהריאליזם הטהור
.צילומיו של פרופ' פייטלסון, משדרים ביטוי של עוצמה והתרגשות, כאילו הצופה בצילומיו עומד מול הנוף הפראי המלא הוד
.בעבודותיו, מורגשת ההתבוננות מאחורי המצלמה, בשיקול הדעת ובתכנון
.צילומיו מתוכננים בקומפוזיציות מובנות ומדוייקות ונראה שהוא "חושב מצלמה" בכל רמ"ח אבריו
"הדר ראובן - "אנדרומדה נרדמת
.שחר גלק
.עיבוד הטקסט, איור, עיצוב והפקה- הדר ראובן (הוצאה עצמית), מכיל 172 עמודים
סיפור במסגרת מיתית-פנטסטית, בו הים מקבל החלטות ומשחק בדמויות. מפגש שהוא גורל בין שלושת הגברים, כל אחד והטרגדיה שלו. כל אחד ונסיון ההתמודדות
.שלו. אלו שלוש עלילות נפרדות נקשרות זו בזו ומשלימות זו את זו
,למרות המסגרת הפנטסטית, העיסוק בספר הוא בראליזם כואב, בפשטות של החיים
.בטראומות שהן חלק בלתי נפרד מהמבנה האנושי
טכניקת האיור הינה חלק מרכזי בבניית הרומן הגרפי, בהעברת העלילה והיא זו שיוצרת את חווית הקריאה כפי שהיא. הספר בנוי מטכניקות שונות, מעורבות מבחינה חומרית ומתערבבות זו בזו. שלוש העלילות המתרחשות במקביל מקבלות כל אחת סיגנון קצת שונה וחומר שונה, עם חיבורים ביניהן, כך שישנו בכל זאת קשר בין הסיפורים המאחד אותם באותו עולם מצוייר בו הם מתרחשים. שימוש עשיר בחומרים והטכניקה המעורבת משמשים ליצירת עולם סיפורי אוטונומי ומורכב, המתעלם ממקום
.וזמן מסויימים ומתייחס למצב האנושי ככלל
:הספר נמכר בחנויות
."תל אביב- "תולעת ספרים" בשני הסניפים, "המגדלור", "סיפור פשוט", "קומיקס וירקות
"רעננה- "קומיקס וירקות
.ירושלים- "אוגנדה", "ונטורה" בבצלאל
.חולון- במוזאון הקומיקס והקריקטורה
(?רמת אביב- "בוק שוק", ו"בבית הירוק" בזמן התערוכה (ואולי יותר
.וגם אצל הדר ראובן* במחיר מוזל במיוחד לתערוכה. דוגמאות מן הספר יהיו במשרדי מועדון האוניברסיטה
או דרך המייל http://market.marmelada.co.il/hadarreuven במרמלדה מרקט, בכתובת *
[email protected]
http://cargocollective.com/hadarreuven ודרך האתר של הדר
:פרטים נוספים על הספר ניתן למצוא גם ב
http://marmelada.xnet.co.il/36034/פרויקט-אנדרומדה/#comments
"הדר ראובן - "העיר הנושמת
בחודשים ינואר-פברואר 2012 מוצגת בגלריית מועדון הסגל של אוניברסיטת תל אביב התערוכה "העיר נושמת" של האמנית
,הרב-תחומית הדר ראובן. 30 העבודות מייצגות שילוב של כמה מהטכניקות בהם היא יוצרת וכוללות: ציור, רישום, איור
.תיפורים, קולאז', "מן המוכן" ועוד
לפני חודשיים נערכה במוזיאון הקומיקס והקריקטורות בחולון השקה לספר "אנדרומדה נרדמת" אותו הפיקה ואיירה. הדר שהינה בוגרת בית הספר הגבוה "מנשר לאמנות" השתתפה בתערוכות שונות וזוהי תערוכת היחיד הראשונה שלה. איכותן האמנותית וייחודן של העבודות מעוררים התרגשות בלב המתבוננים. ניתן להעריך את העבודה הרבה המושקעת בליקוט החומרים השונים ושילובם יחד במחברים מקוריים המעלים תכנים נרטיביים. היותה כותבת ומעצבת פלסטית חוברים יחד ויש בעבודתה התייחסות לטקסט שלעיתים הדימוי משתלט עליו ויוצר עולם אליו נכנס הטקסט. יש עירוב של דמיון ומציאות. בעבודותיה ניתן ביטוי חזותי
.לעולמה הפנימי, מחשבותיה, תחושותיה ותפישת העולם שלה
העיר מהווה מצע להתרחשויות אנושיות מורכבות. מקומם של בני האדם אינו מרכזי אלא הם מהווים חלק מהמארג הכללי המתואר. בתפישה הפנתאיסטית הבאה לידי ביטוי בעבודותיהם של אמנים כמו פרנץ מרק לדוגמה תופשים הטבע בכלל ובעלי החיים בפרט את המקום המרכזי. אצל הדר ראובן העיר מהווה את האלמנט הדומיננטי ובני האדם, בעלי החיים והחורשות מצטיירים על הרקע שלה. בעבודות אחדות יש האנשה של הבתים, כמו בציור מס. 15 לדוגמה, בו הכלונסאות נראות כרגליים. גיבוב הצריפים והבתים הישנים חוסם את קו הרקיע ומחזיר את המתבונן אל האספלט ולתחושה שאין לאן לצאת ומהווים תהודה למצבים נפשיים. חוטי החשמל הרפויים מלמדים על תקשורת לקוייה והגלגל המרופט וקירות הלבנים החוזרים ועולים בחלק גדול מהעבודות משמשים כמטפורות וכסמלים ומדגישים ביתר שאת את העוני החומרי. עוני המודגש בתפנימים המגלים קירות חשופים, מיעוט של רהיטים אסלות בתי שימוש ודגים אילמים. על רקע זה צומחת אלימות כמו בעבודה בה מופיע בפינה הימנית התחתונה ילד עם אקדח שלוף בידו. לעיתים נצפים מעל ציפור או מטוס שמוט כנפיים ועל הקרקע או על ענפי העצים הבודדים מעט ציפורים. כאשר יש מבוגר שאוחז בידו בילד, מסתתר מאחורי הקשר סיפור אפל של פיתוי וניצול. הדמויות בודדות וכשיש קשר, המבט בין הדמויות הוא סכמטי וכל דמות מסתכלת לכיוון אחר. הבתים אוצרים בתוכם גם זיכרונות משפחתיים, כמו בעבודה
.משקופים" בו משתקפים בחלונות דמויות מהאלבום המשפחתי של האמנית"
העבודות שנעשו בטכניקה מעורבת כוללות שני שלבים: השלב הראשון הוא שלב ההכנה והאיסוף בו נאספים ומלוקטים יחד חומרים רלוונטיים מן המוכן, גזרי צילומים, צילומים מעיתונים, ציור, שרטוט, וכדומה. בשלב השני הם משובצים יחד לכדי יצירת
.קומפוזיציה על ידי הדבקה, תיפורים ועוד
בתערוכה נבחר מדגם מייצג של כמה מהטכניקות הכוללות בין היתר: עבודות עם כפתורים, רישום, הדבקת חומרים מן המוכן על רקע תוכניות של דירות, חריטות על שקף צבוע, קולאזים, רישום בצפורן, אקווארל, גואש, ועוד. האיכות הצבעונית המתונה תורמת לאווירה העולה מהיצירות והאיכות המרקמית הייחודית נוצרת על ידי שילוב החומרים השונים. הדיכוטומיה הקיימת אצל האמנית בין המילה הכתובה והדימוי החזותי מוצאת את ביטויה בשילובים של אותיות ללא משמעות מילולית, מילים עם משמעות
המעידה על החומרניות המלווה את החיים האורבניים. האותיות והמילים מוסיפות לאיכות הטקטילית של Cash כמו המילה
.העבודות. מידת הגודל שאינה תואמת בהכרח את המציאות נקבעת בהתאם לדרישות היצירה
הספרים שהפיקה [email protected] לפרטים על העבודות ניתן לפנות לאמנית הדר ראובן 054-6852057 או
.ואיירה נמצאים לעיון ולמכירה במזכירות
בדרך לאושר
תערוכת ציורים של רפאלה
בתערוכה "בדרך אל האושר" מוצג מדגם של עבודות
,שנוצרו על ידי האמנית רפאלה החל משנת 2005
.שהמוטיב המרכזי בהם הוא חיפוש הדרך אל האושר
הציורים מהווים מדגם מייצג משפע של עבודות נוספות אותן היא ממשיכה ליצור "כמעיין המתגבר". אל עולם הציור התוודעה בשנת 2005 בעקבות מחלה שהביאה אותה לסדנא של תרפיה באמנות ומאז היא לא מפסיקה
לצייר ומגלה בכוחות עצמה, טכניקות ותחומים חדשים. האיכות המיוחדת של עבודותיה מדברת אל המתבוננים ומשפיעה עליהם ושתי משוררות וסופרת כתבו ספרי שירים בהשראתן.
דרך הציור שלה אינטואיטיבית, אוטומטית ונוצרת מתוך טרנס. היא חפה מרציונליות ומחוברת ישר לתת מודע האישי והקולקטיבי. ארכיטיפים יונגיאניים וסימנים מגיים נוצרים על ידה תוך חיבור ישיר למאגרי הדימויים התת הכרתיים. הצבעוניות הדשנה יוצרת תחושה של עוצמה, זרימה, שפעה ונהנתנות אך מתחת לפני השטח מוצפנים מסרים שגם
.היוצרת עצמה אינה מודעת להם, עד שהם עולים במהלך היצירה אל פני השטח
הטכניקה שפתחה כוללת מלבד השימוש במכחולים ובסכיני ציירים גם שימוש בידיה והנחת הצבעים בעזרת טפטוף, נזילות, והטבעות. באמצעות צפורניה וקצות אצבעותיה היא נוגעת, מלטפת, שורטת, צובתת, מפלרטטת, מטופפת-מתופפת על שכבת הצבע העליונה ומעצבת את הציורים ויוצרת איתם מערכת יחסים אישית.הכנסת הסדר הצורני והמרקמי לתוך הכאוס הרגשי הדינמי מתבטא בחלק מהציורים בסימטריה ובציור של נקודות על פני כל השטח. העושר
המרקמי מועצם על ידי תוספת חומרים נוספים כמו תחבושות, חרוזים,משחת
.עיצוב ועוד
.הציור כמו התחבושות, חובש את פצעי העבר וצובע אותם בצבעים עליזים
מהעבודות מהדהדים צלילים קמאיים ועולה זכרון תרבויות קדומות ופרימיטיביות בינהן המאיה והאינקה, האינדיאנית, המזרח הרחוק והאבוריג'ינית. ציוריה מתכתבים עם אומנויות שונות
.ומזכירים תכשיטים עשירי מרקם וצבע, שטיחים, אריגים וסלים כסלים קלועים
בציוריה מלאי הדמיון יש התייחסות לעולם ומלואו: תיאורי בעלי חיים: ציפורים, דגים, נחשים, פרפרים, וחיות ארכאיות ודמיוניות. תיאורי אלמנטים צמחיים ותיאורי גלקסיות. יצירות מופשטות על נושא רגשות. צורות גיאומטריות הכוללות בין היתר משולשים, עיגולים, קווים גליים, וספירלות. אלמנטים הקשורים לפריה ורביה כגון: זרעונים, ביציות, גלעינים ותאים. מנדלות צבעוניות המשתלבות אחת בשנייה לצורת שמונה, המסמלת את האינסוף. היא תוהה אחר שורש החיים, תהליכי יצירה,פריה ורביה והיווצרות שחלקם נצפים כמבעד למיקרוסקופ, אחרים במבט מלמעלה ויתרם במבט מהצד. מוטיב הציפור האם והגוזל מעבירים רבדים עמוקים יותר והיגדים
.לגבי יחסי אנוש
האיכויות המאפיינות את רב הציורים הן: כיסוי כל פני השטח, תנועה, דינמיות ודרמטיות, מינעד שבין המודגש והעמום וצורות החוזרות על עצמן במידת גודל שונה, כמו בפרקטלים הקיימים
.בטבע
תיאוריה הנאיביים והדקוטיביים מתכתבים סגנונית ם אמנ הפעילות האמריקאיים כמו ג'קסון פולוק ולאיכות הדקרטיבית של גוסטב קלימט. בשנה האחרונה משלבת טכניקות צילומיות ומוטיבים סימבוליים כמו צילומי מפתחות ותגיות ומעבדת את יצירותיה בעזרת המחשב ובוראת
"עולמות צבעוניים מרנינים. בגלל דרך העבודה האינטואיטיבית עולים על הבד דימויים "נבואיים
.שניתן לקשר אותם מאוחר יותר לאירועים שמתרחשים
אין ספק שעבודותיה הן שמניזם עצמי ומשמשות קתרזיס לעולם פנימי תוסס וגועש והצבעוניות העשירה מחפה על תהיות, חסכים ומשחררת ממחסומים פנימיים. הפנייה לצד הרוחני מנטרלת גבולות ומאפשרת קשרים עם תרבויות ואנשים. המחזוריות, הפריון והיצירה הקיימים בטבע משמשים לה מקור השראה ומעגן בטוח ובו היא מוצאת הוכחה שאפשר להתגבר על
.מכשולים ולהמשיך הלאה בדרך אל האושר
שיח גלריה ומפגש עם האמנית והאוצרת יתקיים במועדון הסגל של אוניברסיטת תל אביב
.בבית הירוק ברח' ג'ורג' וייז 24 ביום ראשון ה-11 לדצמבר בשעה 16:00, הקהל מוזמן
נפלאה היא, בעיניי
תערוכתה של מיכל ראש- בן עמי - רשמים מאתיופיה
את מיכל הכרתי במסגרת עבודתי באוניברסיטה. צנועה, שקטה ומוכשרת. בצילומים שלה ניכר הניסיון מחד ואהבת הצילום מאידך, הקומפוזיציה באה לה בטבעיות וכן גם מרקמי הצבעים והתוכן. הצלם יואל שתרוג אמר פעם - המצלמה לא חשובה, חשוב האדם העומד מאחורי המצלמה
ואני מוסיפה כשיש את שניהם, התוצאה היא תערוכה שאנו מציגים! סיגל איבס, מנכ"ל מועדון אוני' ת"א
:מספרת מיכל ראש- בן עמי
התערוכה באה בעקבות טיול- מסע, בו השתתפתי, לאורכה של אתיופיה. מאד הסתקרנתי להכיר את ארץ המוצא של העולים מאתיופיה, להבין מהיכן הם הגיעו, אילו חיים היו להם לפני עלייתם ארצה. התרשמתי עמוקות מן הגיוון הרב של הארץ המדהימה הזו. כל חבל ארץ אנשיו ומנהגיהם, כל אזור ואופיו המיוחד, נופיו השונים, הדתות והאמונות, ובכולם פגשתי אנשים שקטים ומאופקים, סקרנים ומסבירי פנים
זוהי ארץ בראשית, בה חורשים עם שוורים, שואבים מים מבורות, באמצע שום מקום, ונושאים אותם למרחקים בג'ריקנים צהובים. הצמחייה עשירה, עופות המים מרובים, קופי הג'לאדה מצחיקים, ההיפופוטמים והתנינים באגם חופשיים. זוהי ארץ מקורות הנילוס הכחול
זוהי ארץ של סיפור המלך שלמה ומלכת שבא, בנם מנליק וירושלים. זוהי ארץ של אמנות עשירה וצבעונית, אנשי דת ומאמינים, כנסיות חצובות בסלע וכתבים עתיקים יפיפיים, מוסיקה וריקודים, אנשים פשוטים וילדים שאפתניים
זוהי ארץ של בתי חומר, קש, פח וטוקולים מסורתיים, ומנגד ערים מתפתחות, שדות תעופה, מעט כבישי אספלט והרבה מאד דרכי עפר... בתוך כל זה: "המתחם היהודי" בפאתי העיר גונדר, המשרת את ה"שארית" המחכה לעלייה לארץ: בית ספר, בית כנסת, בית עלמין צנוע אך צבעוני, יהודים מאמינים, יהודים ממתינים
הצבעים והגוונים המשתנים לאורך שעות היום: מזריחה ועד לשקיעה, יוצרים שמים סגלגלים, ורודים, אדומים, צהובים וכחולים, אוירה משתנה, אוירה קסומה. מלבושי האנשים משתנים מאפור-חום בלוי וישן, דרך הלבן והצהוב המסמלים טוהר, ועד לשיא הצבעוניות בשבטי הדרום. המעברים ממלבושי חול לבגדי חג ומועד, יוצרים עולם ומלואו- חגיגה למבקר ובמיוחד למצלם. ההפתעות רבות ומגוונות, העין לא שבעה
איני מתיימרת לשקף בתמונות שלי את מהותה של אתיופיה, אני מגישה את התרשמותי, תמונות שאני אוהבת. התמונות הנ"ל הן רק קומץ קטן מאד מכל מה שצילמתי, יכולתי להציג תערוכות שונות לחלוטין באופיין, בזכות העושר והמגוון
כמה מילים עליי: אוהבת לצלם, צילום הוא חלק בלתי נפרד מחיי. בתמונות שלי, אני משתדלת להעביר את התרשמותי מאנשים ועיסוקיהם, להנציח בצילום את החוויה והאווירה, להראות יופי וייחוד של מקום, באופן ישיר ואמנותי. בצילומים שלי, אני מנסה לספר סיפור, להעביר מסר, לשקף מצב ומצב רוח, לשתף בחוויה, כל זאת, ברגש, בהדגשת היופי, באופן אמנותי ואסטטי. אני ילידת הארץ, למדתי צילום בירושלים, ב"מכללת הדסה", ולאחר מכן התחלתי לעבוד באוניברסיטת תל אביב; ראשית במכון לארכיאולוגיה ובהמשך, באגף לקשרי חוץ, בו אני עובדת גם כיום. צילומי הוצגו במסגרות האוניברסיטה השונות והודפסו במאות פרסומים, במשך השנים. כמו כן, השתתפתי בתערוכת צילום קבוצתית, בשנה שעברה
הפסטיבל הארצי הרביעי לצילום אמנותי בקרב עולים
ישראל בעין חדשה
על אודות הפרויקט
הפסטיבל הארצי הרביעי לצילום אמנותי בקרב עולים "ישראל בעין חדשה" 2010, ייפתח במועדון אוניברסיטת תל-אביב "הבית הירוק". השנה יוקדש הפסטיבל ליום השנה ה-20 לעלייה הגדולה מברית-המועצות לשעבר ובמסגרתו תתקיימנה שתי תערוכות: צילומי דיוקנאות "פני העלייה" וצילומי נופים. במסגרת הפסטיבל יוצגו השנה שני פרויקטים נוספים: "מציור עד צילום" של הצייר בוריס קרבנוב ובתו הצלמת טטיאנה קרבנוב, ו-"22 ציירים" של הצייר סאשה גנלין והצלם אוריאל מסה
אנו מתבוננים בהישגי הצלמים בארבע השנים האחרונות וגאים על כך שהפרויקט הגשים את מטרתו. הצלמים המוכשרים שנבחרו על-ידי חבר השופטים והשתתפו בפסטיבלים מייצגים כיום בכבוד את הצילום הישראלי בחוץ-לארץ ואף לוקחים חלק בארגון הפסטיבל הנוכחי ובכך מסייעים למשתתפים החדשים
הפרויקט הארצי, אשר החל מכיתות האמן של לאוניד פדרול, הינו היחיד מסוגו בישראל: 40 הצלמים המשתתפים בו מציגים את ארץ-ישראל לא רק בטכניקות צילום מגוונות אלא גם מזוויות ראייה הייחודיות רק להם בתור עולים ממדינות שונות ברחבי העולם. הפסטיבל מעניק לצלמים ותיקים וחדשים כאחד הזדמנות להציג את עבודותיהם בפני הקהל הרחב ללא דמי השתתפות ולקבל קטלוג עם עבודותיהם, המסייע רבות בקידומם המקצועי
אנו שמחים על כי הוועדה התכנית של ארגון ראש הממשלה "נתיב" בחרה ב-30 תצלומים מהפסטיבלים האחרונים להצגה ב-11 מדינות של ברית-המועצות לשעבר. עד כה הוצגה התערוכה בקייב, במוסקבה, בנובוסיבירסק ובמינסק
יוזמי הפסטיבל "ישראל בעין חדשה" הינם מנהל ואוצר הפרויקט, הצלם לאוניד פדרול, והמפיקה אלינה קביטקובסקי, אשר עומדים בראש סוכנות ההפקות "קביטקובסקי ארט"
אנו מודים מקרב לב למשרד לקליטת העלייה ולמרכז לקליטת אמנים-עולים
אנו מודים לסוכנות היהודית לארץ ישראל, למועדון אוניברסיטת תל-אביב "הבית הירוק", וכן לרדיו רק"ע, לערוץ 9, למגזין "עולם הצילום" ולפורטל האינטרנט ZAHAV.RU על הסיוע במימוש הפרויקט
www.artphotoisrael.co.il אתר הפסטיבל
The Parade of Winners - מצעד הניצחון
: פתיחת התערוכה
יום שני, ה-29 בנובמבר 2010
בשעה 18:00
התערוכה פתוחה עד ל-15 בדצמבר 2010
מועדון אוניברסיטת תל-אביב, הבית הירוק
רח' ג'ורג' וייז 24 רמת-אביב ת"א
לתאום הגעה: 054-9535695
בן לם - צילומים
מלכת שבא - נגסט סאבא
בתערוכה זו בוחר בן לם להציג נערות אתיופיות בנות גילאים שונים ומקצועות שונים. צילומי הדיוקנאות צולמו בשחור לבן, בלבוש פשוט וללא איפור מיוחד
התחלתי בפרויקט חברתי צילומי זה היות שמצאתי חשיבות בחשיפת השתלבותן של העולות האתיופיות בחברה הישראלית. במהלך הצילומים גיליתי כי הנשים האתיופיות, אף יותר מן הגברים, מוצאות את הדרך להתערות טובה יותר בחברה הישראלית, ובכך עשויות לקדם את השתלבות כלל העדה. אני נדהם מיופיין, מתווי הפנים העדינים, מעיניהן הבורקות, משיניהן הצחורות ומכפות ידיהן הענוגות
חלק ניכר מן הנערות המצולמות הינן בוגרות אוניברסיטאות בעלות תארים אקדמאיים. הן עוסקות בעריכת דין, בעסקים, בחינוך, הן זמרות, שחקניות תיאטרון ועד. בן לם מצלם אותן בסטודיו שלו. הוא לא אמר להן כיצד עליהן להתנהג לפני עדשת המצלמה, הוא ממקד את תשומת לב המתבונן בעיקר באישיותן הקורנת יופי טבעי, לא רק חיצוני. יופי שהוא בלתי מודע לעצמו
בן לם בחר לצלם את הדיוקנאות הללו בשחור לבן ונדמה לי כי טוב עשה. כל צבע נוסף מעבר לשחור לבן עלול היה להחטיא את המטרה ולהסיט את העין מן העיקר. אולי היה מייפה את מה שממילא לא היה צריך לייפות, ואכן במקרה זהו המעט המכיל את המרובה
בתרבות המערבית, צלמי אופנה כארווין פן, ריצ'ארד אברון, הלמוט ניוטון, ססיל ביטון ואדוארד סטרייכן עמדו תמיד באותה שורה מכובדת של גיבורי תרבות אחרים והיו שותפים מלאים לעיצוב סגנון חיים, להובלת שפה אסתטית כסמני דרך אמנותית, תרבותית וחברתית
לזכותו של בן לם ייאמר כי עם חזרתו ארצה לאחר שהייה של שלוש שנים בלונדון שם השלים את לימודיו בפולטכניק (המסונף עכשיו לאוניברסיטת ווסטמינסטר) בתחום צילום האופנה והפרסום, (בהצטיינות יתרה), הוא הצליח תוך זמן קצר יחסית להעמיד את עולם צילום האופנה המקומי במקום הראוי לו ולמקד את תשומת הלב אל התחום המגוון והמרתק הזה
יחד עם הדרישות המקצועיות הביא בן לם לצילום האופנה את הפיוט מצד אחר ומן הצד האחר - עין קפדנית, רואה כול, סקרנית ובלתי מתפשרת
בשנים האחרונות הוא רותם מיכולותיו האמנותיות והמקצועיות לעיסוק צילומי בפרויקטים יזומים "מבט אישי – ולא מוזמן",, לדוגמא פרויקט הספורטאיות הישראליות, מיני אולימפיאדה החושפת תחומי ספורט שונים, המתח האנטומי שבתנועה הוא היסוד המרכזי הניכר בצילומים אלה אשר שרתו את מטרתו להציג את היופי הנשי במאמץ. הפרויקט הוצג בכנסת ישראל, במוזיאון רמת גן ולאחרונה בביאנלה בהרצליה, זכה לחשיפה גדולה ובהחלט קידם עניין ציבורי בספורטאיות ישראליות שלמרות הישגיהן המצוינים אינן זוכות להתעניינות ציבורית ולתמיכה כלכלית הולמת
פרופסור אבנר כץ
התערוכה פתוחה עד ל-17 בנובמבר 2010